Dizzy Gillespie(1917-1993)是美國著名的爵樂小號手,這張唱片明顯的是以他為主角,其他三個人是配角,所以專輯名稱訂為「Dizzy Gillespie’s Big 4」。其他三人是誰呢?Bass手Ray Brown(1926-2002)、吉他手Joe Pass(1929-1994),以及鼓手Mickey Roker(1932-2017)。他們在這張專輯中演奏的爵士風格是Be Bop(Bebop)。
什麼是Be Bop爵士樂呢?這是第一個現代爵士樂風,這二個字其實來自這種爵士樂特有斷奏雙音的「擬聲詞」。在Be Bop出現之前的爵士樂是很傳統的大調小調七聲音階,而Be Bop則拓展到12聲音階。這種改變就好像古典音樂從浪漫樂派進入12音列一般,史特拉汶斯基的音樂剛開始不也是很多人難以接受嗎?
簡單說,這是繼大樂隊搖擺樂之後流行的爵士樂,特色就是節奏很快,通常都在每分鐘200拍以上。此外就是和聲、雙音、切分複雜,聽起來會讓人身體不自主的隨音樂抖動。如果家裡音響效果調得好,就會發現音樂的進行很吸引人,百聽不膩。不過,如果音響效果不好,可能會覺得Be Bop音樂聽起來很吵。話雖如此,這張唱片的Be Bop其實相當好聽,不會讓人無法接受。
Dizzy Gillespie的父親是泥水匠,工作之餘也是業餘樂隊領班,小時候也教兒子演奏樂器,不過到1927年父親死後,Dizzy Gillespie才自學小號與長號。後來進入北卡Laurinburg Institute,在那裡學音樂。他十幾歲就在酒吧俱樂部演奏,第一份專業工作是在費城的Frankie Fairfax’s band中。由於經常喜歡搞笑扮演小丑,瘋瘋顛顛,所以才會得Dizzy這個綽號,事實上他的名字是John Birks Gillespie。
由於Dizzy Gillespie很早就跨入演藝界,在1930、1940年代就跟過許多名人演出,包括Cab Calloway、Ella Fitzgerald、Earl Hines、Duke Ellington、Charlie Parker、Charlie Christian、Thelonious Monk 、Max Roach等,並且在1940年代就組建了自己的大樂隊,不過從1950年代開始,大樂隊已經不流行,他也就改為小樂隊演出。
1945年1月9日,Dizzy Gillespie第一次在紐約市首次錄製Be Bop爵士樂「Be Bop(Dizzy's Fingers)」,這首曲子是他早在1942年就寫的,也收錄在這張唱片中。當時也是大樂隊開始轉型為小樂隊時期,Be Bop音樂應運而生,Dizzy Gillespie就是重要推手之一,另一位則是Charlie Parker,此外還有吉他手 Charlie Christian、鋼琴家 Thelonious Monk、鼓手 Kenny Clarke等。
Dizzy Gillespie大約是在1946年認識Ray Brown的,當時後者才20歲,加入前者的樂隊,一直到1948年才離開。而Mickey Roker是Dizzy Gillespie很賞識的鼓手,他曾說過:「once he sets a groove, whatever it is, you can go to Paris and come back and it's right there. You never have to worry about it」,意思是Mickey Roker的節奏速度很穩,完全不必擔心。
至於Joe Pass,他應該是最偉大的爵樂吉他手之一,14歲就開始彈吉他的職業生涯,在1950年代,他多次因為毒品而入獄,他曾說:「staying high was my first priority; playing was second; girls were third. But the first thing really took all my energy」。當時毒品是他的最愛,第二才是彈吉他,第三是女人,但第一件事就耗掉他所有的精力。他在勒戒所中度過二年半時間。後來他罹患肝癌過世,不知道與他年輕時吸毒是否有關。
這張唱片雖然只有四位演奏者,但他們各自的演奏功力十分了得,在小號手的獨奏之外,另外三人也都有機會冒出來表現他們精湛的演奏。在此不得不說Dizzy Gillespie的小號演奏真是千變萬化,音色變化多端,高低強弱神龍活現,簡直就是神乎其技。老實說,光是欣賞他的小號演就,就已經值回票價。其他Joe Pass的吉他也彈得非常好,絕對能夠引人入勝。
錄音時間1974年9月17、19二天,1975年發行。錄音效果一如Pablo Recoeds的水準,但唱片封套上並沒有著名哪位錄音師,也沒寫錄音室,只寫著在洛杉磯錄製。Analogue Productions復刻,Joy Audio有售。