提到假聲男高音（Countertenor，比男高音更高的音域），老唱片迷一定會想到Alfred Deller（1912-1979，也是我最喜歡的）。比較年輕的唱片迷會想到Andreas Scholl（1967-），Philippe Jaroussky(1978-)、 Gerard Lesne（1956-）、James Bowman（1941-）等，其他還有很多我就不提了。
在此，我要提的是以前我沒聽過的李梅里（1988-）。他是英國皇家音樂院所有專業第二個滿分的畢業生（第一個滿分的是小提琴家寧峰）。拿到滿分之後，皇家音樂院與倫敦市政廳音樂與戲劇學校都給他全額獎學金，最後他選擇後者，在2013年9月開始攻讀藝術家文憑學位，2015年拿到文憑，目前是職業歌劇演員。
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說到Countertenor，一般譯為假聲男高音其實是不妥的，因為這個字的原意是比男高音更高的音域，如果是以音響的用法，那應該是超男高音（引自超高音喇叭）。不過如果真的這樣說，可能更多人不明白，所以還是從俗好了。
李梅里從小參加少年宮合唱團，唱了五、六年，到唸初三時才離團。18歲那年，在父親的朋友那裡聽到Andreas Scholl的唱片，才瞭解原來自己也可以唱出那樣的音域。後來他沒考音樂院，而是進入北京大學藝術學院，學習影視編導，但也參加學校合唱團。後來認識中央音樂學院的著名低男中音歌唱家和聲樂教育家趙登營教授，後者免費教唱四年，並鼓勵他走這行。大四時，英國皇家音樂院來北京面試，給了李梅里全額獎學金，這才將李梅里引入假聲男高音領域。
這張唱片到底是什麼時候出版的？唱片說明沒有提到。中國出版的唱片好像並不注重在唱片上標註出版日期，這跟西方國家的唱片很不一樣，我倒是希望中國出版的唱片能夠跟西方一樣標示第一次發行時間，再版時間等，這樣會方便唱片迷。
不過，從唱片內頁譚天玄落款2018年8月30日，而錄音時間在2018年8月15日，推想2018年可能是第一次出版的時間。而這次我拿到的MQA CD（24/88.2）與限量500張的黑膠可能是2024年再版的。
這張假聲男高音錄音很嚴謹，而且考慮到雅俗共賞，全部10首曲子中，有四首是巴洛克時代作品，四首是流行音樂，一首是羅西尼塞維利亞理髮師的序曲，另一首是孟德爾頌「乘著歌聲的翅膀」。在錄製四首巴洛克時代作品時，不僅請來上海恰空古樂團來伴奏，這是六個團員的小樂團，但很精緻。而且，錄製這四首曲子時，特別去找到一處火柴盒式尖頂小教堂，長寬高21x17x13米，殘響時間中頻少於2.5秒，顯然製作人想把錄音做到最好。
另外歌劇「塞維利亞理髮師序曲」，以及流行歌曲「Yesterday」這二首曲子是無伴奏清唱，而且是六聲部清唱。這六聲部是請六位歌唱家來唱嗎？不！是李梅里一人唱六聲部再混音而成的。
而流行歌曲「回憶」與「乘著歌聲的翅膀」這二首則是以鋼琴伴奏。久石讓的「幽靈公主」（魔法公主）則是以流行音樂手法伴奏。流行音樂「你鼓舞了我」則是以流行音樂加管弦樂伴奏，尤其獨奏小提琴真的就是流行音樂的味道，而非古典音樂氣質。
那四首恰空古樂團伴奏的曲子錄音效果非常好，古樂綿密細緻柔軟，音色音質都很美，而且會泛出甜味。流行音樂伴奏或管弦樂伴奏的歌唱人工殘響加了很多，但錄音效果相當好。那二首六聲部無伴奏合唱老實說也聽不出破綻。那二首鋼琴伴奏的錄音也不錯。
總的來說，從歌曲的安排上，可以知道製作人想要做的是以假聲男高音做出一張雅俗共賞的唱片，而非嚴肅的假聲男高音，我認為能夠藉著通俗曲目來爭取更多的聽眾是對的，畢竟像Alfred Deller那樣的唱片並不是唱片迷都喜歡的。此外這麼多種的錄音方式不可能是一天能夠完成的，我估計應該錄製好幾天。而李梅里的歌唱軌可能是伴奏完成之後才搭上去的，無論是唱功或錄音效果都不錯。
在CD版的說明書中，有列出收人聲、環境音、樂隊、大鍵琴、魯特琴、大提琴的麥克風，此外還有錄音器材。鑑聽喇叭是Adam S6X與Focal Solo Be，鑑聽耳機則是Focal Utopia Beryllum以及Sennheiser HD800，顯然製作團隊中有音響迷。錄音師是鄭奕堅與王禮瑜，混音則是鄭奕堅。
對了，這張唱片的專輯名稱是Meili李梅里假聲男高音，黑膠封面右上角有小小的「沉迷巴洛克」字樣，而MQA CD版則沒有「沉迷巴洛克」字樣。太平洋影音出版，網路上有售。
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