最近經常看到有蕭士塔高維契(1906-1975)唱片的發行,為什麼?因為2025年是他逝世50週年,唱片公司當然不會放過這個機會,王羽佳(1987-)這張蕭士塔高維契的「第一、第二號鋼琴協奏曲」,以及「前奏曲」就是這樣的產物。合作樂團是波士頓交響樂團,指揮Andris Nelsons。
近年竄起的年輕一輩鋼琴家中,王羽佳大概是最紅的一位,她不僅刻苦磨練琴技,還懂得以最簡單有效的方式來行銷自己,例如演出時的衣著就成了媒體、音樂迷茶餘飯後的話題、2023年一次演出全本拉赫曼尼諾夫的所有鋼琴協奏曲也讓音樂迷掉下巴。
我認為DG唱片第一個壓對寶的華人演奏家就是郎朗,而第二個壓對寶的就是王羽佳。他們二人有一個共通點,那就是都沒有獲得國際重要賽事大獎(郎朗曾獲得第二屆柴科夫斯基國際青年音樂家比賽第一名),但唱片發行與演奏會卻風風火火。
其實,王羽佳與郎朗還有二處相似,一是二人的老師都是Gary Graffman(1928-);另一則是二人都靠「代打」一鳴驚人。郎朗是在1998年代替André Watts,與芝加哥交響樂團演出柴可夫斯基「第一號鋼琴協奏曲」。而王羽佳則是多次代打,最有名那次是2007年,代替阿格麗姬與波士頓交響樂團演出。那次演出的曲目也是柴可夫斯基「第一號鋼琴協奏曲」,指揮是阿格麗姬的前夫Charles Dutoit。巧的是二人著名的代打音樂會都演奏柴可夫斯基。
蕭士塔高維契最早跟母親學習鋼琴,後來進入Petrograd音樂院隨Leonid Nikolayev學習鋼琴,學生時代鋼琴演奏技巧就很了得。1920年代,他替默片伴奏鋼琴,也因此養成很強的即興演奏能力。本來他也想往鋼琴演奏發展,不過他在1927年參加華沙蕭邦鋼琴大賽時沒有得名,打消了他想要成為演奏家的念頭。幸好如此,才有後來的作曲家蕭士塔高維契。不過即使如此,蕭士塔高維契一生都沒放棄彈奏鋼琴,自己甚至錄過幾張鋼琴唱片,包括他的第一號、第二號鋼琴協奏曲。
蕭士塔高維契在1933年完成第一號鋼琴協奏曲Op.35,當時他27歲。這首鋼琴協奏曲原本是要寫成小號協奏曲的,但後來加入鋼琴,反而變成鋼琴協奏曲,不過小號的份量仍然很重,所以曲目上都會標示小號演奏家,這張CD也不例外,是由Thomas Rolfs擔任。這首鋼琴協奏曲原本就是寫來給他自己演奏的。
第二號鋼琴協奏曲Op.102完成於1957年,當時他已經51歲,而且歷經1936年與1948年二次政治打壓,心情早以跟第一號鋼琴協奏曲寫作時不同。這首第二號鋼琴協奏曲並非寫給自己演奏的,而是為兒子Maxim Shostakovich所寫,做為兒子莫斯科音樂院畢業會演奏之用。當時史達林已經過世(1953年),所以前蘇聯的社會氣氛相對開放,加上原本是位兒子所寫,所以跟第一號鋼琴協奏曲聽起來有所不同。
這張CD還有五首補白,三首前奏曲,二首賦格曲。蕭士塔高維契在1933年也完成了24首前奏曲Op.34,在1950-1951年間又完成24首前奏與賦格Op.87。24首前奏曲的靈感來自巴哈的「十二平均律」與蕭邦的「24首前奏曲」,一樣是大小調各一首,是寫給自己彈的。而24首前奏與賦格,則是在1950年參加巴哈逝世200週年紀念音樂會時,聽到Tatiana Nikolayeva演奏巴哈的「十二平均律」,才決定創作這部作品。
蕭士塔高維契的音樂很受音響迷喜愛,不僅曲風現代又容易接受,而且音響效果往往讓人驚喜,這二首鋼琴協奏曲也是如此。不過,如果您想要的是拉赫曼尼諾夫鋼琴協奏曲那種曲風,甚至柴可夫斯基鋼琴協奏曲,那麼蕭士塔高維契的這二首鋼琴協奏曲可能就不對味了。儘管如此,這二首鋼琴協奏曲還是有許多聽起來浪漫的樂段,而且王羽佳的演奏技巧與音響效果更是值得欣賞,曲中火熱的鋼琴、迷人的大鼓與定音鼓,以及爽脆的小鼓都會讓您留下深刻印象。
錄音時間2022年9月、10月(二首鋼琴協奏曲),其他作品錄音時間2024年4月。製作人與錄音師是大師Shawn Murphy,錄音師是Nick Squire。DG唱片2025年發行,環球唱片總經銷。