還記得A Spectacular Sound Experience, Vol.1那張CD與黑膠嗎？那是inakustik取自Telarc的精選片。而現在這張A Spectacular Sound Experience, Vol.2，同樣也是選自Telarc，不同的是Vol.1那張封面上橫跨著大大的Telarc標準字，而這張Vol.2則是上方有大大的inakustik。乍看之下會以為這是二張不相干的精選片，其實二者是一脈相傳的，只不過在出版Vol.2之前，Telarc唱片不允許唱片封面上有大大的Telarc字樣，所以才改的。
我們都知道，Telarc唱片公司成立於1977年，由Jack Renner與Robert Woods合創，前者是錄音師，後者是製作人，他們二人合力打造出Telarc唱片的金字招牌。1977年Telarc的第一張唱片並非數位錄音，而是黑膠直刻片：Direct from Cleveland，那是洛林馬捷爾指揮克里夫蘭管絃樂團的錄音。後來他們又錄製了一張直刻黑膠，那是Michael Murray的管風琴演奏，從此他們就轉向數位錄音了。其實，當時還是黑膠時代，直刻黑膠並不少見，Telarc為了抓住音響迷，所以一開始就推出直刻黑膠片。不過因為直刻黑膠的風險太大了，他們做過二張之後就不玩了，從此進入數位錄音時代。
在當時，數位錄音是最時髦的錄音技術，Telarc在1978年推出Holst Suite，一推出就讓大家對音效的傑出瞠目結舌。1978年又推出史特拉汶斯基的火鳥，同樣又是震驚音響界。1979年推出比才卡門組曲與皮爾金組曲，大家拼命搶購。同年又推出展覽會之畫。從這樣的出片企畫中，您就可以看出當年Robert Woods根本就是把目標對準音響迷，包括我在內，因為我就是處於那個時代的音響迷啊！
同樣是1979年，他們所推出炮聲隆隆的柴可夫斯基1812年序曲。不要忘了，那個時代還是黑膠時代，第一版的砲聲不知道讓多少MC唱頭臉上無光，因為無法完整唱出所有的砲聲，在那邊跳來跳去。第二版之後重刻，降低砲聲的威力，這才讓MC唱頭有唱過所有炮聲的機會。從此，只要是Telarc所推出的唱片，音響迷沒有不買單的。同時也捧紅了辛辛那提大眾管弦樂團與指揮Erich Kunzel，當然還有亞特蘭大交響樂團、聖路易管弦樂團與克里夫蘭管絃樂團。
還記得Vol.1的曲目嗎？不記得也沒關係，反正都是好聽音響效果又驚人的片段，這張Vol.2也是一樣，精選20首曲子，除了CD第八首｢教父」與第十八首帝國銅管五重奏所演奏的｢Gayaneh」可以讓定音鼓與大鼓休息之外，其他18首幾乎都是鼓聲震天，低頻量感充足，好像地震時睡在彈簧床上一般。不過您也不要以為這20首曲子都是吵死人的音樂，相反的，都是非常好聽的音樂，因為Telarc的錄音都很溫暖，很豐潤，不會單薄刺耳，任誰聽了都會喜歡。
此外，無論是黑膠版或HQCD版都製作得非常好，我本來還擔心這麼豐富這麼低沉的低頻，黑膠刻片可能會有瑕疵。可是，我從頭聽到尾，都沒有聽出黑膠唱片刻片的瑕疵，而且壓片品質也非常好。這麼爆棚的音樂，能夠有這麼好的黑膠品質，真是不簡單。至於HQCD版，演示低頻本來就是CD的強項，滾滾低頻與彈過來的氣團交互打在皮膚上，那真是至高享受，就怕您不敢開大聲聽啊！
其實，這20首曲子不僅是低頻效果迷人，整個管弦樂演奏層次清晰，音場深遠，弦樂的細緻與銅管的燦爛都是發燒級的，最後一首穆索斯基的｢展覽會之畫」更是經典，那是馬捷爾指揮克里夫蘭管絃樂團的版本，一定要開大音量聽才過癮。CD版有20首曲子，黑膠版是45轉版本，二張黑膠也容納了18首曲子，包括恐龍音效那首(那首說是有5Hz低頻，音量不要開太大聲)。黑膠缺哪二首？CD的第四首超人，以及CD的第十七首Holst第一組曲。
非常棒的製作，非常棒的刻片壓片，非常棒的HQCD，inakustik發行，香港絲綢之路唱片經銷，台灣Joy Audio有售。
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