Minoru Nojima Plays Liszt是一張非常棒的唱片，不論是演奏或錄音效果都是第一流的。我相信很多音響迷早已有這張CD或黑膠，不過趁著黑膠唱片發行45轉半速刻片版，重提這張唱片，讓還沒有入手的人不會錯過。
Minoru Nojima，日本人漢字姓名寫野島稔(唸音忍)，不過也有人寫野島實，他生於1945年，是很棒的鋼琴演奏家，可惜因為生平不愛錄製唱片，我只見過他三張唱片作品，其中二張在美國Reference Recordings，一張在日本Victor，就這樣而已，其他我沒見過。在日本RCA Victor唱片那張是1984年出版，演奏的是日本作曲家Teizo Matsumura(松村禎三)的鋼琴協奏曲，指揮是日本指揮Kazuo Yamada(三田一雄)，樂團是東京大都會交響樂團。再來就是與RR合作的二張，一張就是1986年底錄音、1987年出版的這張李斯特鋼琴曲，另一張則是1990年出版的拉威爾鋼琴曲。
其實，野島稔在1970年卡內基音樂廳演奏會後，就曾經出版過一張布拉姆斯與舒曼的鋼琴變奏曲，還有一張Mamiy第二號鋼琴協奏曲與第二號鋼琴奏鳴曲(日本Toshiba EMI)，還有布拉姆斯的鋼琴五重奏(CBS)，可惜這幾張唱片我都沒見過。由於他的錄音是那麼的稀少，所以有機會您當然要全部收齊。
有關野島稔，他的音樂過程就跟很多音樂神童一樣，三歲就開始學琴，十歲時就與日本NHK交響樂團同台演出，後來進入桐朋音樂學校，1963年不到二十歲就獲得日本第32屆全國音樂大賽首獎。後來應前蘇聯文化部的邀請，入莫斯科柴可夫斯基音樂院就讀。1969年參加美國Van Cliburn鋼琴比賽獲得第二名。隔年1970年就在紐約卡內基音樂廳登台演出，此後演出不斷。1981年與1985年，他還擔任Van Cliburn鋼琴大賽的評審。1986年，他在莫斯科演出上述松村禎三的第二號鋼琴協奏曲，1988年又在聖彼得堡演出同曲，獲得獎項。1994年演出拉威爾鋼琴獨奏會，同樣獲得觀眾激賞。1995年是他五十歲生日，當然也與日本許多樂團演出。野島稔擔任過日本東京音樂學院的校長，還有桐朋學園音樂學校教授，2006年起成立Minoru Nojima Yokosuka鋼琴大賽。總之野島稔雖然不是我們音響迷所熟悉的鋼琴演奏家，但絕對不是默默無名之輩。
有關李斯特的鋼琴演奏，大家手裡一定滿滿一堆，年輕的如李雲迪、郎朗，大師如阿格麗姬、李希特、霍洛維茲，阿勞或Zimerman等，真的太多了。不過，如果您沒有野島稔這張李斯特，肯定是要遺憾一輩子。我不能說他的演奏比上述大師們還好，音樂的詮釋是很個人化的，就好像許多美女各具不同的風韻，那些大師的演奏都各有迷人之處，野島稔的李斯特也很迷人。聽著他的李斯特，不由得讓我想像當年李斯特本人演奏時就該如此，那感情起伏是那麼的大，力度變化的幅度是那麼的寬，速度的變化又是那麼的與眾不同，對琴鍵的控制可說到了出神入化的境界。老實說，聽過野島稔所錄音的這個版本，以後您會對很多版本失去興趣。
至於錄音效果，那更是第一流中的第一流，絕對可以列為最好的鋼琴錄音之一。錄音年代是1986年12月，當年據說是同時以類比、數位二種方式錄音，但是唱片說明中並未明確指明到底這套二張一套的45轉黑膠是以類比母帶來刻片？或以數位母帶刻片？錄音師當然是RR的當家老大Keith O. Johnson，鋼琴用的是漢堡史坦威，錄音地點是加州Oxnard市 Civic Auditorium。
到底錄音效果有多好呢？說得直接些，就像你坐在演奏者前面一般，龐大的低音鍵充滿音響效果，而且一點都不混濁。高音鍵的觸鍵打擊力道那麼清晰，音粒那麼實體。寬廣的中音鍵簡直就是排山倒海，但同樣一點都不會混濁。說得更誇張些，野島稔每一個彈出的音符都像磁鐵般，發出驚人的磁力，讓您的耳朵分分秒秒不想離開。
黑膠唱片跟CD的錄音效果都一樣好，您怕唱黑膠時會因為鋼琴彈奏勁道驚人而失真破聲嗎？應該不會，除非您的黑膠系統調得太離譜了。對了，1987年出版的黑膠唱片並沒有最後一曲拉威爾作品。
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