這張Clearaudio 40周年CD我收到已經好幾天，也聽過了，但是一直拿不定主意要不要寫？為何拿不定主意？難道是片中所選的音樂錄音效果不好嗎？不！錄音效果很好。既然如此，難道是音樂不好聽嗎？也不會難聽，不過無論主其事者怎麼選，都會有人喜歡，有人不喜歡。如果是我不喜歡者，我就不寫了。這張CD所選的音樂我還喜歡，所以這也不是拿不定主意的原因。我不想寫的原因是：寫這張CD很容易讓人誤解，誤解我介紹了一張錄音效果不好的CD。其實剛好相反，這張CD中所選的曲子錄音效果都很好，問題是重播難度很高，很容易被一般音響系統誤認為音響效果不佳。可以這麼說，如果府上音響系統細節表現不夠好，無法把最細微的小提琴、大提琴擦弦質感、人聲喉音細節表現出來，那麼您所聽到的Bass扣彈就會不像真的，管風琴最細微最小聲的｢風的質感」也聽不到，如此一來，管風琴就只聽得到龐大的聲音，而沒有氣柱在管子裡流動的感覺。這在我們聽第二首管風琴演奏時就會很要命，因為曲中有很細微的管風琴，府上如果環境噪音太高，恐怕都會聽不清楚細微的管風琴演奏。同時，第三首這種鋼琴、Bass、套鼓、銅管的演奏就會顯得呆滯，無法聽到活生的鋼琴、有彈性又凝聚的Bass，還有鈸的細微震動可能也會缺乏，更不要說銅管演奏時的口水聲。
還有，如果您的音響系統無法承受龐大動態範圍、強勁的衝擊性，那麼光是第一首的打鼓就無法盡顯錄音的迷人之處，鼓聲聽起來會呆呆的，不夠爽脆，不夠靈活，不夠彈跳。
第四首女聲、Bass、打擊樂器很考暫態反應，暫態反應不夠快時，這首曲子聽起來沉重無比，Bass也沒有質感，更不要說女聲聽不到細微的喉部震動質感。老虎魚的男聲演唱大家都喜歡，因為錄得很寬廣，一般系統都能表現得不錯。不過，如果想要真正表現到家，細微的解析能力與很好的細節表現是不可或缺的，否則片中所選的老虎魚錄音男聲也會失去該有的喉嚨質感，只是一團沉重的男聲而已。還有，像第六首Stormy Weather聽起來也會覺得錄音效果不好，其實冤枉啊，這首曲子(或者說這張原始唱片)的錄音效果超棒的。
第七首要聽的是音場中的堂音，吉他彈奏時會激起空曠的空間感(這當然是錄音師泡製的)，如果聽不到，那就有問題了。還有，電吉他彈奏時的接觸剎那的聲音也要能夠表現出來，否則聽起來電吉他就遜斃了。第八首的銅管如果聽起來不像，那也代表音響系統的細節表現能力不佳。第九首Broken Angel在彈吉他時，很多的揉音細節與雜音，還有很深的堂音迴響，假若您都聽不到，那就是環境噪音 太大，還有細節表現真的不行。
第十首Wing Your Way, Butterfly更是活生彈跳能力的大考驗，如果音響系統活生感不佳，這首音樂聽起來笨笨的，重重的，一點吸引力也沒有。反之，如果音響系統暫態反應佳，活生感強，聽起來就很迷人。第十一首Jacques Loussier的鋼琴三重奏也是大考驗，請注意，那是鋼琴，不是電子鍵盤樂器，您聽起來一定要像是原音鋼琴。還有那Bass，一定要凝聚有彈性，但是我猜很多人家裡聽起來一定是腫腫的Bass，這種沒有Bass扣彈質感的混濁低頻會讓您誤解原本的錄音很爛，其實是您的問題。
第十三首布蘭詩歌更是一般音響系統的剋星，那麼龐大強烈的合唱以及鼓聲，那麼大的動態範圍一下子就把音響系統撐破了。如果府上音響系統能夠開大聲聽，就知道錄音效果的妙處了。妙處不是只有鼓聲而已，還有伴奏與合唱的層次感、樂器人聲真實質感。就算是十四首是以Keyboard演奏主旋律，您也要能夠聽出Keyboard的質感，如果只是電子聲音，聽不出好聽的感覺，那也不對。第十五首更是大考驗，那麼雜亂的聲音必須能夠解析得清楚，層次要分明，最好您要能夠聽出是那些樂器在演奏的？第十六首女聲嗓音迷人嗎？甜嗎？純嗎？那些伴奏的樂器是否很活生？很彈跳？如果聽起來不活潑，沒有細節，那也慘了。而銅管演奏時質感能否感受到真實？如果銅管效果聽起來不會讓您興奮，那就代表不夠真實。
這張40周年紀念CD不知道是誰選曲的？總之透露出濃濃的考驗意味，自認家裡音響系統調得很好的音響迷準備接受考驗吧！除了CD之外，也同時出版二張一套的黑膠唱片，當然是DMM刻版，16首曲子一首也沒少。聽DMM刻片時要注意一個小問題，我聽說DMM刻片的刻片刀角度與一般刻片不同，如果我們唱臂唱頭的VTA/SRA角度是適應一般刻片所調，在唱DMM刻片時，需不需要重新調整呢？其實不調也很好聽啦！我只有一支唱臂，無法調好不同的VTA/SRA來適應不同的刻片刀角度與不同的黑膠唱片厚薄。
這張CD的遺憾是內中說明沒有稍微詳細一點，也沒把所選的唱片封面秀出，只寫出是源自哪張唱片，那家唱片公司出版。
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