巴哈為Keyboard與小提琴的奏鳴曲BWV 1014-1019

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巴哈的BWV 1014-1019是音響迷很熟悉的作品，巴哈這六首曲子大約寫成於1720-1723年間，是他在Gothen時期的作品，當時是為小提琴與大鍵琴而寫，現在我們也可以聽到很多小提琴與鋼琴合奏的版本。不過，想要聽到小提琴與管風琴合奏的版本就比較稀有，這張黑膠唱片就是小提琴與管風琴的版本。



擔任管風琴的是Marie- Claire Alain, 法國著名女管風琴家，生於1926年，死於2013年，她錄下超過260張的管風琴唱片，由此可知她對管風琴的用力之深。這張唱片錄製於1956年12月與1957年1月，而她正式登台演出的時間是1950年，可見當年法國Erato唱片公司也是大膽起用新秀。

擔任小提琴的是Michele Auclair，法國女小提琴家，生於1924年，死於2005年。在巴黎音樂院學習時，曾經是Jacques Thibuad的學生。台灣著名小提琴家吳昭良也曾在美國新英格蘭音樂院受教於她，出版｢海翁繪」那張CD的小提琴家張雅晴也是她的學生。1943年與1946年，她分別獲得Marguerite Long-Jacques Thibaud 比賽首獎與瑞士Geneav Concours 首獎。1957年，她才與鋼琴家Jacqueline Bonneau登台演出，而這張唱片是1956年底與1957年初錄製的，顯然當年Erato唱片公司的製作人真的賞識她們這二位樂壇新秀。

巴哈的BWV 1014-1019這六首曲子當時是為小提琴與大鍵琴而寫，從大鍵琴演變為鋼琴，這也是隨著時代的演進而改變，看起來很合理。不過，用管風琴來取代大鍵琴，這好像就比較不合哩，因為管風琴的演奏方式與大鍵琴基本上是不同的。然而，當我在聽這二張一套的黑膠時，卻一點都沒有感覺大鍵琴與鋼琴會格格不入，反而覺得那長線條的小提琴搭配管風琴是剛剛好的，聽起來很自然，好像巴哈本來就是為小提琴與管風琴而寫。事實上，有時候我會錯亂的以為是二架管風琴在演奏，有時又會以為是二支小提琴在演奏，那種感覺是聽鋼琴版所沒有的。

此外，讓我更驚訝的是，我在聽這張唱片時，沒有先看錄音年代就直接聽，一直到聽完，我還以為這是現代的錄音，因為錄音效果非常好，無論是小提琴或鋼琴，都屬於發燒唱片級的。小提琴的細緻甜美，擦弦質感，婉轉的轉弓音效都那麼好聽；而管風琴的快速彈奏時的音階變化那麼清楚，彈到很高音域時竟然是發出跟小提琴一樣細緻的聲音，讓人會誤以為是二把小提琴在演奏。一直到聽完看過唱片說明，我才知道這是1956年底與1957年初的錄音，真是太神了。

我相信當年的類比錄音會比我現在聽到的黑膠還好，因為這二張黑膠一定是把類比母帶數位化之後，再轉回類比去刻製黑膠唱片的。而現在我聽再版的黑膠，就誤以為是現代錄音，可見如果能夠找到第一版的黑膠，那該是多好的音響效果。這張黑膠唱片曾經在2014年再版過，那是管風琴家死後的第一年，我猜是為了紀念她而出版的。無論您是音響迷或音樂迷，都值得買這張黑膠唱片。華納唱片出版。