Murray Perahia(1947-)，美國紐約出生，大部分時間住在英國的鋼琴家，他同時也是指揮家，擔任指揮聖馬丁室內管弦樂團的常任客座指揮。4歲開始彈鋼琴，進入Mannes College習樂，不過主修的是指揮與作曲。青少年時，他的夏天幾乎都是在Marlboro Festival度過的，也因此認識許多大咖演奏家與音樂家，包括Rudolf Serkin、Budapest String Quartet的成員，甚至 Pablo Casals。在這段期間，他跟隨Mieczysław Horszowski(1892-1993)學鋼琴，也跟霍洛維茲建立很好的關係。
1972年，他獲得英國Leeds International Piano Competition的冠軍，也是第一位美國鋼琴家獲此殊榮者。1973年，他第一次在Aldeburgh Festival中登台演出協奏曲，並且與Benjamin Britten、Peter Pears成為好友，這二位都是該音樂節創立者之一，後來他也成為該音樂節的co-artistic director(1981-1989)。
Perahia從1970年代開始錄製唱片，唱片數量驚人，其中還獲得過18次葛萊美獎提名，獲獎3次。此外還獲得9次Gramophone唱片獎。但是很奇怪的是，他在2011年出版蕭邦的Mazuka OP. 30 No.4之後，一直到2016年才出版這張巴哈的法國組曲，中間有五年的空窗期。但是這張唱片的錄音時間卻是2013年7月，而且DG是在2016年才宣布簽下Perahia，這張唱片是Perahia跟DG唱片簽約之後所發行的第一張唱片，到底這中間有什麼玄機呢？我的猜測是，Perahia在2013年時，就已經與DG談好要跳槽的事，所以這張巴哈French Suites也在那時錄就。但是因為複雜的合約法律問題，雙方一直談了三年才解決，所以才在2016年出版這張唱片。
我們都知道，Murray Perahia在此之前都是在Sony唱片出版唱片(從1973年開始)，這段時間至少也超過40年。也就是出片量龐大，Sony曾出版一大套他的演奏全集，包括DVD。也曾出版過一些小套全集，例如蕭邦等。而巴哈的鍵盤音樂作品Perahia當然也沒少錄過。而他選巴哈法國組曲作為他在DG的起手式，我相信以後還會陸續錄製巴哈的音樂。不過，他在DG的第二張唱片是貝多芬的鋼琴奏鳴曲。我猜，第三張會不會是布拉姆斯的鋼琴作品？
Perahia雖然換了唱片東家，但我看到錄音地點還是柏林Funkhaus，這也是他以前在Sony唱片時的錄音地點，說不定連使用的鋼琴都一樣，只是唱片封套上沒說明。這二張一套的黑膠唱片收錄六首巴哈法國組曲(1722-1725)。一般人看到組曲，會以為這是管弦樂團作品，其實是巴哈所寫的鍵盤音樂，組曲在當時是指一組連串起來的舞曲，跟現在的管絃樂｢組曲」沒有關係。法國組曲與更早的英國組曲(1718-1720，或更早)的名稱是後人加上去的，其真正原因眾說紛云。總之，英國組曲與法國組曲都是巴哈重要的鍵盤音樂作品。
在巴哈那個時代，現代鋼琴尚未出現，所以這六首組曲應該是以大鍵琴演奏的。不過，Perahia卻堅持用鋼琴演奏，他認為現代鋼琴加上踏板的控制，更可以表達出當時大鍵琴的一些特色。Perahia所彈的巴哈聽起來會讓人很愉悅，完全不會枯燥，當然也跟音樂內容是舞曲有關。而錄音效果則一本Perahia以前在Sony時代的優異錄音，琴音充滿晶瑩的光澤與甜味，而且鋼琴泛音細節好像充滿整個空間。
二張33轉黑膠唱片，DG唱片出版，環球唱片總經銷。
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