五十年後以數位重現經典：「阿拉伯的勞倫斯」雙碟修復版

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由本篇以藍光播放軟體在電腦直接擷取的多幅畫面，您可以看到本片數位化重製的結果有多驚人。在此我不多花篇幅敘述故事始末，或做鋪天蓋地的文本分析。因為這般流水帳式論述在網路上並不少，如果拿來改寫填字數，未免太可惜了版面。讀者如果看了本篇介紹對「阿拉伯的勞倫斯」產生了興趣，請自行網路搜尋情節，後頭我要把寶貴的篇幅留給影像與音效的相關敘述，這些第一手的原生內容，我想才會是您真正需要的。

▎內容介紹
如果你錯過2012金馬影展在大銀幕上映本片的機會，無須扼腕，只要購入這個即將在台發行的「五十週年修復藍光雙碟版」，就能夠在你家的電視或投影機上，同樣全程體驗到這場傳奇人物的史詩冒險之旅。先快速簡介一下本片的豐功偉業：這部由大衛‧連（David Lean）執導，彼得‧奧圖（Peter O’Toole）領銜主演的作品，在當時勇奪七座奧斯卡金像獎，向來被所有電影人視為史詩電影的終極標竿。根據大導演史蒂芬史匹柏的估計：如果現在要重拍「阿拉伯的勞倫斯」，光是製作成本就差不多要2億8千5百萬美金（可見他曾經有打過重拍本片的主意？）。這個數字已經超過鐵達尼，足可名列史上最貴的商業片。更不必說當年拍攝本片時耗費無數人力物力，光是殺青就破了當時紀錄的285天，導演自己都在花絮中現身說法：有時候在沙漠中，為了捕捉某個畫面，一天才拍一個鏡頭。

簡單來說，本片改編自湯瑪斯‧愛德華‧勞倫斯自傳「智慧的七柱」，內容除了探討「為何而戰？」，也同時對殖民霸權的正當性提出了質疑。這究竟勞倫斯個風度翩翩（乍看下有些弱不禁風）的英國中尉（最後被拔擢為中校）究竟是效忠英國或阿拉伯人？答案很簡單，他只忠於自己的信念。請看，即使在沙漠中快要渴死、同時受到生命威脅，他也始終保持幽默感與骨氣。當代名導史蒂芬史匹柏認為，就要像是大衛連這樣身兼詩人、小說家、自然主義者的導演，才能夠充分把握這種容易流於曖昧不清的題材。

本片長度相當驚人，最適合買回家慢慢品味，拍過「桂河大橋」代表作的導演大衛連保持高度的攝影藝術，讓本片每個畫面都是首詩，當然也花了很大心力經營。例如，18分10秒時沙漠中的日出，就要從黑夜一路拍到白天。現代人還有興趣，以這般緩慢步調細細品味已過世傳奇人物的一生嗎？

▎關於畫質
當年全片採用70mm膠捲，採用當時最先進的大型底片攝影機拍攝而成。如果你從前沒看過這部鉅作，一定以為這是部畫質優異的近代片，至少也是1990年代以後的商業作品。本片經數位處理後不只畫質毫無陳舊感，而且銳利度與階調表現全都是一等一的，與現代的IMAX影片相比有過之而無不及。究竟本片數位化後的解析度有多高？為了目前數位放映格式需求，因此影片最後被轉為4K2K格式，但就解析度而言，70mm底片其實比傳統底片大上近一倍，因此實際應稱為8K4K。

不過考量到了藍光軟體的規格，到了家用端只有再被降轉，本片實際收錄的解析度是1080p。起初在某些液晶電視看，會有畫面邊緣特別銳利、對比稍微加強的感覺，但經過交叉試了幾部顯示器材，最後確認這是器材的個別調性差異，不過大多數的細節都被忠實的保留下來了，我想這必須歸功數位修復的過程當中，原導演一格畫面都不漏的跟在旁邊監督的緣故。

不過這畢竟是部上世紀60年代的電影，因此在運鏡手法方面，與現代習慣的極度寫實有些不同，本片在許多場景中，以偏向抽象藝術性的表達方式，來呈現戲劇化的情感。同時由於經過精心營造，有些場景有些人工化，有些場景看得出類似舞台光的打法。但這是風格問題，本片對於服飾、妝髮、佈景的講究，仍然可作近代電影的標竿。例如在9分55秒，在勞倫斯繪製航海圖時水彩的顏色、英軍服裝、軍階的金屬光澤都非常寫實，在開羅英軍的辦公室，極有品味的豪華擺飾，更不必說壯麗的自然情景：沙漠無邊無際的遼闊感，由遠方海市蜃樓倒影逐漸奔馳而來騎馬的阿拉伯人…。這些都是留名影史的經典畫面，現在都被還原成美不勝收的原貌。