當周古典新碟快報（2025,01-4）

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2025年一月第四期的古典新碟快報來啦！

大家蛇年新年快樂！有沒有度過一個充實的年假呢？如果沒有，這週推出的新專輯還有很多好料等著大家來聆聽！不只有卡普松哥哥的全套史特勞斯專輯，更有全新的德意志安魂曲與舒曼三首小提琴奏鳴曲錄音，就讓我們趕快來聆聽吧！

文｜林哲宏



1. Richard Strauss



去年偕鋼琴家周善祥一起演出莫札特小提琴奏鳴曲的大師卡普松哥哥（Renaud Capuçon），在今年推出他最喜歡的作曲家史特勞斯的3CD專輯：「當我擔任馬勒青年管弦樂團的首席時，我完全沉浸在史特勞斯令人驚嘆的音樂中。現在回想起來，那真是一種無比珍貴的經驗。」卡普松特別選擇以史特勞斯17歲時創作的D小調小提琴協奏曲開場，與維也納交響及指揮波佩卡（Petr Popelka）合作。「這首協奏曲有點怪異，但我非常喜愛，這首作品演出機會不多，可能是因為，技巧非常困難，可以與舒曼的小提琴協奏曲相比。」此外，專輯也收錄了卡普松在擔任馬勒青年管弦樂團的首席時與小澤征爾合作的《英雄的生涯》交響詩。

大家對史特勞斯的印象或許都在他的交響詩與歌劇上，但在學生時期的史特勞斯的風格可謂是延續布拉姆斯嚴謹精緻而內斂的風格，在室內樂作品上更可見一斑，這張專輯收錄了分別於23、20歲時創作的《小提琴奏鳴曲》與《鋼琴四重奏》，搭配上年僅17歲時所作的《小提琴協奏曲》，能一窺史特勞斯的早期風格。此外專輯中還包含了較晚期的作品，如歌劇《隨想曲》開頭的弦樂六重奏，以及二戰末期所創作的交響詩《變形》的弦樂七重奏版本，這兩首作品都是2022年薩爾茨堡音樂節的現場演出。此外，卡普松也演奏了一首獨特的小品：史特勞斯根據歌劇《達芙妮》的主題所創作，寫給他外孫的《達芙妮練習曲》。

專輯資訊：
廠牌：Deutsche Grammophon
代理：環球音樂
小提：Renaud Capuçon
鋼琴：Guillaume Bellom
樂團：Wiener Symphoniker、Gustav Mahler Jugendorchester
指揮：Petr Popelka、Seiji Ozawa
曲目：

• Strauss, R: Violin Concerto in D minor, Op. 8
  
• Strauss, R: Violin Sonata in E flat major, Op. 18
  
• Strauss, R: Daphne-Etude, TrV 272b
  
• Strauss, R: Piano Quartet in C minor, Op. 13
  
• Strauss, R: Capriccio, Op. 85: Sextet, TrV 279a
  
• Strauss, R: Metamorphosen, TrV 290 (Version for String Septet, Realised by Leopold)
  
• Strauss, R: Ein Heldenleben, Op. 40
  

2. Schumann: Violin Sonatas



小提琴家伊布拉吉莫娃（Alina Ibragimova）與鋼琴家提貝岡（Cédric Tiberghien）可以說是Hyperion的小提琴奏鳴曲王牌組合，在他們20年的合作經驗下，至今幾乎把所有知名的古典到浪漫時期的小提琴奏鳴曲錄製完畢！從德奧的莫札特共10張CD分五輯的大錄音計劃、貝多芬、舒伯特、布拉姆斯、孟德爾頌等人的鋼琴－小提琴作品到波蘭的席瑪諾夫斯基及法國的拉威爾、雷庫（Guillaume Lekeu）、法朗克、布朗熱（Lili Boulanger）與維爾涅（Louis Vierne）。這次他們的合作將再次回到德奧曲目，將樂史中重要的拼圖：舒曼的三首小提琴奏鳴曲補齊。

對我來說，舒曼大概是樂史中最被低估的作曲家之一，大家對他的印象或許都在鋼琴作品、「劇情音樂」（Programmatic music）的大力推廣者以及與鋼琴家克拉拉的愛情故事，但他無論在室內樂、藝術歌曲與鋼琴作品上的創作在當代的創新，以及音樂評論和以他為首的音樂文化圈，都是當代最具影響力的人物。而他的三首小提琴奏鳴曲也是在此體裁下，貝多芬之後的重大突破，不僅突破既有曲式的構築樂章，且將賦格、賦格風模進、卡農與轉位對位等技巧應用得維妙維肖，對鋼琴角色更深刻的描寫與精工也是前所未見。

三首小提琴奏鳴曲中相當少見的《第三號》則有著相當戲劇性的創作背景：一八五三年九月底，布拉姆斯帶著小提琴大師姚阿幸（Joseph Jochim）的推薦信來到舒曼家拜訪，這讓舒曼夫婦都感到十分興奮。幾週後姚阿幸也將造訪，於是舒曼提出了一個有趣的計畫：他將與布拉姆斯及另一位年輕作曲家迪特里希（Albert Dietrich）合作，以姚阿幸的座右銘「孤獨但自由」（Frei aber einsam）的字母F、A、E為主題，共同創作一首小提琴奏鳴曲。姚阿幸到訪時必須演奏這首作品，並猜測每個樂章的作者。在這首「F-A-E奏鳴曲」中，舒曼負責慢板間奏曲與終樂章，迪特里希創作第一樂章，布拉姆斯則完成詼諧曲。而後在十月底，舒曼又創作了兩個新樂章取代布拉姆斯與迪特里希的部分，從而完成了他的第三號小提琴奏鳴曲，這也成為了他最後一部重要作品。起初，克拉拉、姚阿幸和布拉姆斯都對這首奏鳴曲讚不絕口。然而，後來克拉拉開始將這部作品與丈夫的精神疾病聯繫在一起，她很可能銷毀了第一樂章與詼諧曲的完整樂譜，所幸這兩個樂章的草稿倖存了下來，由後人編輯後這首奏鳴曲最終在舒曼逝世百週年時出版。

專輯資訊：
廠牌：Hyperion
代理：上揚唱片
小提：Alina Ibragimova
鋼琴：Cédric Tiberghien
曲目：

• Schumann: Violin Sonata No. 1 in A minor, Op. 105
  
• Schumann: Violin Sonata No. 2 in D minor, Op. 121
  
• Schumann: Violin Sonata No. 3 in A Minor, WoO 2 (27)
  

3. Johannes Brahms: Ein Deutsches Requiem



卑爾根愛樂與加德納（Edward Gardner）自2015年開始的合作，一直是Chandos重點推出的系列製作。歷年來他們許多廣受好評的專輯作品，包括楊納傑克交響作品系列、布瑞頓的歌劇《彼得．葛萊姆斯》（Peter Grimes），後者更在2021年獲選Gramophone年度專輯獎與歌劇錄音。此外，Chandos更是以「張張SACD」的高規格發行卑爾根愛樂與加德納的製作，足見對他們組合的信心。新推出的專輯是卑爾根愛樂與加德納合作的第二張布拉姆斯的製作，繼第一、三號交響曲後推出布拉姆斯的《德意志安魂曲》（Ein deutsches Requiem）。
《德意志安魂曲》是布拉姆斯最具代表性的大型合唱作品，也是十九世紀最重要的宗教音樂作品之一。有別於傳統「拉丁文」安魂曲有兩大突破，布拉姆斯不僅在歌詞上選擇德文的路德聖經摘句作為歌詞，並以安慰在世者為主旨，而非為亡者祈禱，這種創作思維甚具人文關懷色彩，更貼近普世人文價值，而非侷限於特定宗教信仰。整部作品的七個樂章結構對稱，以第四樂章「萬軍之神的居所何等可愛」為中心，第一樂章「受苦者有福了」與末樂章「主內而死的人有福了」首尾呼應，第二樂章探討生命無常與第六樂章論及死亡與復活相互對照，第三樂章由男中音獨唱對神祈求與第五樂章女高音傳達神的慰藉相互呼應。樂曲創作的契機來自兩個重要的生命經驗：一是摯友兼伯樂舒曼的離世，二是布拉姆斯母親的過世，這使得作品蘊含深刻的人文關懷與普世價值，超越了一般宗教音樂的框架。1869年在萊比錫首演後，樂評家漢斯利克即盛讚：「後貝多芬時代最成熟的宗教音樂成就之一」。

專輯資訊：
廠牌：Chandos
代理：上揚唱片
女高音：Johanna Wallroth
男中音：Brian Mulligan
樂團：Bergen Philharmonic Orchestra and Choirs
指揮：Edward Gardner
曲目：

• Brahms: Ein deutches Requiem, Op. 45
  

4. Dies Irae (liszt · Rachmaninoff)



在2022年曾經來台演出的柴可夫斯基大賽金獎得主馬斯里夫推出新專輯了！這張專輯對鋼琴家馬斯里夫來說意義非凡，收錄了他最鍾愛的李斯特與拉赫曼尼諾夫作品。這些樂曲充滿神秘象徵，其中兩首作品清晰可聽到中世紀「震怒之日」（Dies Irae）主題，這一源自教會葬禮頌歌的旋律至今仍具有震撼人心的力量。對馬斯里夫而言，每首作品都承載著深刻的個人回憶：李斯特的《死亡之舞》總是讓他回想起參與柴可夫斯基大賽的非凡時刻，那是定義他音樂家生涯的關鍵時刻；而拉赫曼尼諾夫的帕格尼尼主題變奏曲是他從小反覆聽磨的作品，如今能與管弦樂團攜手演繹，更是令他興奮不已。此外，李斯特的《西班牙狂想曲》，更是與他的導師佩圖霍夫（Mikhail Petukhov）有著特別的淵源：佩圖霍夫為這首作品改編，將原本的鋼琴獨奏作品轉化為鋼琴與弦樂團版本，能將這個版本錄製下來對馬斯雷夫而言既是榮譽也是重大責任。

值得一提的是，這張專輯的錄製過程堪稱驚心動魄：原本的指揮在錄音前臨時失聯，眼看錄音計劃瀕臨取消，最終是斯維特蘭諾夫交響（Svetlanov Symphony Orchestra）的團員們鼓勵他嘗試獨奏鋼琴兼任指揮，這對他來說是前所未有的挑戰。儘管困難，最後馬斯里夫仍順利的將整張專輯錄製完畢，或許有了這次經驗後，馬斯里夫將開啟新的嘗試：在日後演奏鋼琴協奏曲時兼任指揮，或是嘗試專職指揮？

專輯資訊：
廠牌：Aparté
代理：上揚唱片
鋼琴：Dmitry Masleev
樂團：Svetlanov Symphony Orchestra
曲目：

• Liszt: Totentanz, S126 for piano & orchestra
  
• Franz Liszt, Mikhail Petukhov: Spanish Rhapsody for Piano and String Orchestra (After Liszt's Spanish Rhapsody, S.254)
  
• Rachmaninoff: Rhapsody on a Theme of Paganini, Op. 43
  
• Bach, J S: Keyboard Concerto in D Minor, BWV 974: II. Adagio (After Marcello's Oboe Concerto)
  

5. War Silence - Rare Italian Piano Concertos



Hyperion的史詩級大製作「浪漫鋼琴協奏曲」系列如今已經推行至第87輯，而這次推出的新專輯比較特別，雖然全都是鋼琴協奏曲體裁的曲目，但創作年度跨度自1900到2015年，與「浪漫鋼琴協奏曲」的選集方針稍有落差，因此獨立出來，以最新且切題的《戰爭的寂靜》為題推出四首由義大利作曲家所寫的鋼琴協奏曲，讓大家認識在戰爭陰影下被埋沒、或是因戰爭啟發之作。

法諾（Guido Alberto Fano）於1900年創作的《慢板與熱情快板》展現了義大利浪漫派作曲家對於馬勒式的聲響和史克里亞賓式的豐富色彩的完美融合，然而當1938年法西斯黨頒布種族法後，身為猶太人的法諾遭受迫害，這也間接影響了日後義大利音樂界的發展。達拉皮科拉（Luigi Dallapiccola）於1941年寫給友人7歲女兒瑪麗葉的《小協奏曲》，以輕盈活潑的氣氛為主。作品分為兩個樂章，以田園風格、童謠圓舞曲等音樂素材，巧妙運用複音寫作與夜曲的氛圍，展現作曲家對童年無憂生活的嚮往。同樣也受到戰爭影響，達拉皮科拉的妻子因猶太身分被迫離開圖書館的工作。奧米佐洛（Silvio Omizzolo）的鋼琴協奏曲則完成於1960年，作品融合了普羅高菲夫式的動感與馬里皮耶洛（Gian Francesco Malipiero）式的配器創新，在布魯塞爾伊麗莎白女王大賽中獲得第三名，是當時唯一入選的義大利作品。最後一首是卡拉拉（Cristian Carrara）2015年的《戰爭的寂靜》，分為「戰壕」、「孤獨」與「孩子們」三個樂章。作品原本描繪遙遠的戰爭景象，卻在2022年俄烏戰爭爆發後有了新的意涵。第一樂章描繪戰場的恐懼與壓迫感，第二樂章表達戰爭帶來的孤寂與關係的破裂，最後以象徵希望的「孩子們」作結，展現了即使在戰爭中生命依然存在的信念。

專輯資訊：
廠牌：Hyperion
代理：上揚唱片
鋼琴：Roberto Prosseda
樂團：London Philharmonic Orchestra
指揮：Nir Kabaretti
曲目：

• Fano: Andante e Allegro con fuoco
  
• Dallapiccola: Piccolo concerto per pianoforte e orchestra da camera
  
• Omizzolo: Concerto per pianoforte e orchestra
  
• Carrara: War Silence
  

6. Reynaldo Hahn: Piano Quintet; Songs; Piano Quartet



萬花筒室內樂集（Kaleidoscope Chamber Collective）鋼琴家波斯特（Tom Poster）和小提琴家烏里奧斯特（Elena Urioste）於2017年成立，以靈活多變的音樂家陣容和富有創意的節目編排而聞名，致力於發掘音樂史上被遺忘的珍寶，他們與Chandos合作發行的專輯不僅曲目豐富多元，演出更是足具水準。這次的新製作萬花筒室內樂集則選擇法國作曲家漢恩（Reynaldo Hahn）的室內樂與歌曲作品，並由波斯特親自改編歌曲為室內樂編制，讓世人重新認識這位作曲家。

在這張專輯中除了收錄漢恩的鋼琴五重奏、鋼琴四重奏，更攜手攜手著名男高音蘇萊曼（Karim Sulayman）演唱六首精心改編的歌曲。漢恩這些鮮少被演出的室內樂作品展現了他優雅流暢的音樂風格，將法國後印象派時期的音樂語言發揮得淋漓盡致。1920年創作的鋼琴五重奏被視為漢恩最優異的作品，其第一、二樂章展現了強烈的音樂表現力，有力地反駁了那些將漢恩僅視為輕淺沙龍作曲家的批評。1946年完成的G大調鋼琴四重奏則猶如一面懷舊的鏡子，回望漢恩輝煌的藝術年代，展現了他對音樂傳統的深刻理解與尊重。六首歌曲更是展現了漢恩作為歌曲大師的非凡才華。從《致克洛麗絲》到《秋歌》，每一首歌曲都如同一幅精緻的音樂畫作，將詩歌的情感與音樂的表現力完美融合，經過波斯特改編成室內樂編制伴奏後，更加強化了音樂的畫面感，將漢恩的音樂詮釋得淋漓盡致。

專輯資訊：
廠牌：Chandos
代理：上揚唱片
男高音：Karim Sulayman
樂團：Kaleidoscope Chamber Collective
曲目：

• Hahn: À Chloris (arranged for Tenor & String Quartet by Tom Poster)
  
• Hahn: Quand je fus pris au pavillon (arranged for Tenor & String Quartet by Tom Poster)
  
• Hahn: Piano Quintet in F-Sharp Minor
  
• Hahn: Le Rossignol des lilas (arranged for Tenor & String Quartet by Tom Poster)
  
• Hahn: Chanson d’automne (arranged for Tenor & String Quartet by Tom Poster)
  
• Hahn: L’Énamourée (arranged for Tenor & Piano Quinet by Tom Poster)
  
• Hahn: String Quartet in G Major
  
• Hahn: La Barcheta (arranged for Tenor & Piano Quinet by Tom Poster)