說到David Oistrakh(1908-1974)所演奏的布拉姆斯「小提琴協奏曲」，就不得不先說Otto Klemperer 指揮Orchestre National de France那個版本。那個版本英國ERC有復刻，是以盤帶復刻的，限量300張，每張350英鎊，現在應該早已絕版。而德國Speakers Corner也有復刻，價錢就是一般的復刻版價格。這個版的錄音時間是1960年6月，地點 巴黎Salle Wagram，錄音師是 Harold Davidson，Walter Legge製作。
另外David Oistrakh在EMI唱片公司中還有一張布拉姆斯小提琴協奏曲名版，那就是跟George Szell指揮克里夫蘭管弦樂團的版本，錄音時間1969年5月13、15日（1970年發行），錄音地點Severance Hall，錄音師是Carson Taylor，製作人是Peter Andry。現在Esoteric所復刻的黑膠與CD就是這個版本。以演奏速度而言，前者稍微慢點，但只差了幾秒鐘，等於沒差別。以錄音效果來說，我認為這張錄音效果好過1960年那張。
David Oistrakh出生在烏克蘭敖德薩，父母是猶太人，父親在他3歲半時送他一把小提琴，他就幻想自己是街頭小提琴演奏家。1914年才五歲半首次登台演出，1923年進入敖德薩音樂院，1924年演出自己的第一場演奏會，演奏巴哈小提琴協奏曲等。同年他還跟學生樂團合演柴可夫斯基小提琴協奏曲。1926年在音樂院的期末考時，他演奏了普羅高菲夫的第一號小提琴協奏曲，那場演出作曲家也在座。1927年他在基輔演出Glazunov小提琴協奏曲，由作曲家親自指揮。1927（一說1928）年他遷到莫斯科，1929年他在莫斯科舉辦第一場演奏會。1935年，若不是反猶太，他會獲得華沙舉辦的Wieniawski competition首獎（他獲得第二名）。1937年他獲得比利時伊麗莎白女王大賽首獎。
二次大戰時，他在醫院、工廠、勞軍奔波演奏。二次戰後，他是第一批被允許到西方演出的演奏家之一。1953年，他開始跟EMI簽約錄製唱片。1955年，他獲准赴美演出，卡內基音樂廳前有超過7,000人排隊買票。1957年10月4日，前蘇聯發射全世界第一顆人造衛星，同一天David Oistrakh抵達北京，在北京、天津、上海舉辦音樂會，此時Sviatoslav Richter跟他太太也在北京。中唱當時也發行一套八張黑膠，記錄了Oistrakh當時的演出。此後他開始在西方世界發光發熱，這就不說了。
George Szell（1897-1970）生於布達佩斯，不過6歲時全家就搬到維也納了。11歲就公開演奏莫札特K488鋼琴協奏曲。不過Szell會轉入指揮也是頗戲劇性的，16歲時他們家在溫泉度假區Bad Kissingen度假，剛好Vienna Symphony夏季在那裡演出，而Szell每天都會在樂團的排練或演出時出現。好巧不巧，有一場演出，指揮Martin Sporr病了，一時找不到指揮替代，Szell毛遂自薦，指揮樂團演出，從此踏入指揮生涯。
1940年Szell來到美國，1943 年克里夫蘭管弦樂團音樂總監Artur Rodzinski去紐約愛樂，這個位置空下來了，原本由托斯卡尼尼的學生Erich Leinsdorf繼任，不過Leinsdorf被徵召入伍，董事會也傾向Szell，所以這個職位就由Szell填補。擔任克里夫蘭管弦樂團音樂總監達24年之久，由於他的獨裁氣質，使得克里夫蘭變成世界頂尖樂團之一，一個笑話說在他擔任音樂總監期間，至少有40%團員看過精神科醫生。
老實說Oistrakh與Szell二人的個性與氣質是完全不同的，從唱片封套的照片也可看出端倪，但因為唱片公司的牽線，為我們留下這張精彩的布拉姆斯小提琴協奏曲。如果限定我只能選二張布拉姆斯小提琴協奏曲，那麼我的首選會是Oistrakh這張，次選是海飛茲所演奏的。
有關Esoteric的復刻我想大家都很熟悉了，在此我略微提到，他們是以自家數位訊源做處理，所以並非AAA類比。訊源處理完成之後，送到JVC Mastering Cente，以特別改造的Neumann VMS70、Neumann SX-74 、 Neumann SP-75做刻片。壓片完成之後會送到Esoteric Mastering Center，由Motoaki Ohmachi （大間知基彰）做最後的鑑定。買不買？當然買！勝旗音響代理，各大唱片行有售。
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