將近二個月前,我才寫了這張唱片的CD版,現在黑膠版也到貨了。聽過這張黑膠版之後,我再度肯定,數位錄音也能夠刻製成效果優異的黑膠,問題的關鍵不是在於非得是原始類比錄音,而是在於錄音本身好不好?當然,1950、60年代的類比錄音有它特殊的風味,那是由當時的錄音器材、錄音美學所塑造而成的。今天即使我們從頭到尾以類比方式來錄音,也無法複製當年類比錄音的風味。而今天,數位錄音器材與錄音美學也制宰了錄音效果,拿優異的數位錄音來刻片,一樣能夠獲得讓人感動的黑膠唱片,前此我寫過的Patricia Barber「Higher」黑膠版就是一例,而這張慕特演奏的約翰威廉士第二號小提琴協奏曲也是如此。
這張黑膠唱片,無論是在哪方面,都稱得上是傑出又自然的發燒片,音質美就不必說了,音場中的空間感寬廣無比,而且聽起來自然。小提琴獨奏的聲音線條清晰,形體凝聚,纖細而浮凸。管絃樂層次分明,從前到後音場深度感充分拉開。鼓聲的氣勢磅礡,勁道強烈,但又不會掩蓋管絃樂的聲音。由於各種樂器的音響效果非常好,連帶也使得這首小提琴協奏曲的魅力完整散發出來,緊緊的吸住聆聽者的注意力,重頭到尾聽完還意猶未盡。
以下我將寫CD時的介紹文字剪貼於下,讓大家了解這張唱片的背景:
John Williams(1932-)與Anne-Sophie Mutter(1963-)這二個人的名字最近幾年經常連袂出現,不僅在現場演出,也在錄製唱片上。音響迷一定都有Mutter那張「Across the Stars」與「John Williams in Vienna」,這二張唱片精彩極了,也是她與John Williams合作的經典之作。不過,他們二位大師在此之前早已合作多次,而這張John Williams的第二號小提琴協奏曲認真說起來,是從2017年就已經種下因了。
John Williams早在1974年就完成第一號小提琴協奏曲,這是為了他死去的太太女演員Barbara Ruick而寫,在1976年完成,不過在1998年又修改。而這首第二號小提琴協奏曲是在隔了多年之後的2021年才為Mutter而寫。為何Mutter會央請John Williams寫協奏曲呢?主要是在2017年7月時,Mutter在Tanglewood與波士頓交響樂團首演John Williams所寫的「Markings」,這是一首為了小提琴、弦樂群與豎琴所寫的小曲,當時指揮的是Andris Nelsons。雖然那場首演不是John Williams指揮,但他早已對Mutter印象深刻,於是接下來有2019年的「Across the Stars」、2020年的「John Williams in Vienna」。
Mutter早已經有許多著名作曲家為她寫小提琴作品,或題獻給她,包括Lutostawski、Penderecki等。這首第二號小提琴協奏曲是她開口跟John Williams要的。John Williams當然也很欣賞她,所以一口答應。答應之後該輪到John Williams煩惱了,因為過去三百年來,著名的古典音樂小提琴協奏曲太多了,他不可能超越那些前輩。唯一能超越的,就是寫爵士樂風格的小提琴協奏曲,那些已經過世的大師們從來沒聽過爵士樂,所以John Williams保證能超越他們。
由於John Williams已經完成「Markings」短曲,於是就將這首短曲加以擴大,變成四樂章的小提琴協奏曲。「Markings」是一首蘊含爵士樂元素的曲子,本來John Williams還在擔心Mutter,雖然她從巴哈演奏到Berg,但不知道會不會不習慣爵士樂?不過Mutter的前夫普列文告訴John Williams說安啦,Mutter什麼音樂都能演奏。知妻莫若夫,John Williams這才放心完成了這四樂章的第二號小提琴協奏曲。
樂曲一開始就是豎琴與小提琴獨奏,JohnWilliams特別在第一樂章留下空白,讓Mutter即興演奏,充分發揮爵士樂的精髓。對於Mutter來說,爵士樂的即興演奏也是相當困難的,因為要創作啊!不過在聆聽這張唱片時,我們會認為她演奏得一點都不困難啊,如行雲流水。
第二樂章聽起來有德布西的味道,不過John Williams說這樂章是要對他早期仰慕的大師Claude Thornhill(1908-1965)致敬,他跟德布西同名,也是Gil Evans與Miles Davis音樂上的教父。
第三 樂章也是爵士樂風格,這個樂章被命名為Dactyls,這是源自希臘字而來,本意是詩歌的三音節模式,John Williams在此以小提琴、豎琴、定音鼓為三個骨幹,演出精彩的爵士風格音樂,聽起來有蓋希文的味道。第四樂章重現第二樂章主題,以小提琴與豎琴對答為主,當然也加上定音鼓時不時的出現。
這首第二號小提琴協奏曲在2021年7月24日首演,地點還是Tanglewood Festival,樂團也是波士頓交響樂團(波士頓Pop),指揮是作曲家自己。John Williams從1980年開始,接替Arthur Fiedler成為Boston Pop的常任指揮,這個樂團其實就是波士頓交響樂團,只不過改個名字,在非音樂季時間中演出。首演之後,2021年9月10月,就在波士頓交響廳完成這張唱片的錄音,也是John Williams親自指揮。為何分二段錄音呢?因為這張唱片除了John Williams的第二號小提琴協奏曲之外,還有另外三首選自電影配樂的主題曲。
這張唱片的錄音師是Bernhard Guttler與Shawn Murphy。前者是著名錄音師,替很多唱片公司錄音,DG的貝多芬「三重協奏曲」(Mutter、馬友友、巴倫波因)、Mutter那張「鱒魚五重奏」、還有John Williams跟Mutter合作這幾張唱片都是他錄製的。巴倫波因在Teldec那套貝多芬「交響曲」也是他錄製的。而Shawn Murphy更是著名,從1983年起,他已經錄製超過400部電影配樂,包括「侏儸紀公園」(獲得葛萊美獎)、印第安那瓊斯的「聖戰奇兵」、星際大戰的「首部曲威脅潛伏」、2021年的「西城故事」都是他錄製的。有這二位大師加持,難怪錄音效果那麼好。
非常棒的黑膠版本,John Williams最近幾年在DG發行的黑膠唱片音響效果都非常好,以後一定會成為大家追逐的名版,趁現在,趕緊入手吧!DG 2022年發行,環球唱片總經銷。