Sinopoli, Staatskapelle Dresden指揮布魯克納第八號交響曲。

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布魯克納的交響曲音響迷一向不太買單，Sinopoli的指揮也不是如吃自助餐大眾都接受，不過，這套黑膠唱片卻值得聽。這是DG  4D數位錄音，第一次轉刻成黑膠，由Analogphonic出版，台灣是由博樂伯樂代理進口。

Sinopoli生於1946年，死於2001年，得年55歲，是指揮中很短命者。他的死是音樂界的損失，因為他的音樂詮釋觀點與一般指揮都不同，可說屢有新意。當然這跟他的興趣、教育背景都有關係。他不僅只是對音樂有興趣而已，還學醫、研究心理學。他還是個作曲家，他的歌劇作品1981年就在慕尼黑上演，當年他才35歲。1984年他獲得倫敦的愛樂管弦樂團常任指揮一職，到1994年為止。1992年他獲得德勒斯登國家管弦樂團常任指揮一職，1994年底就錄製了這套唱片。他對義大利歌劇很有一手，也喜歡理查史特勞斯、華格納的歌劇與管弦樂，沒想到他指揮布魯克納交響曲也那麼好，

布魯克納屬於大器晚成，他年輕時並沒有受到重視，一直到第七號交響曲完成演出後，才算是被世人認定是偉大的作曲家，那時他已經將近60歲了。他在1884年開始寫第八號交響曲，大約三年就完成初稿，不過正式演出要到1892年，由Hans Richter在維也納舉行首演。這八年時間其實他沒有閒著，而是在修改第一號、第三號，以及新完成的第八號交響曲。布魯克納對於作品的修改是出名的，也因此許多作品在演出時，要註明是哪年的版本，這也造成許多人研究布魯克納作品的困擾。不過，他這種｢龜毛」個性與指揮Sinopoli有某種相似之處，Sinopoli每年的演出場次不多，每年頂多推出二部新的歌劇或交響曲演出，他錄製唱片時也從來不是在唱片公司的要求指定下錄製，而是完全依照自己的意志去進行。換句話說，他每指揮一首作品，都是經過深思熟慮才進行，尤其是錄音。他認為錄音可以演出得比現場音樂會還完美，錯了還可以重來，等於是錄音當下他內心狀態的紀錄。布魯克納越往後完成的交響曲越接近上帝，而Sinopoli的指揮卻是如醫生般的冷靜解析，甚至可以視為對作曲家的心理分析，按理說這樣的指揮充滿理性，對音樂的詮釋可能會過於精確，少了感性。然而他指揮的第三樂章卻非常優美，第四樂章不僅優美，銅管齊鳴時更如花火在夜空中爆開，燦爛無比。不過，最後一切又回歸極度的莊嚴。

與布魯克納｢第八號交響曲」像大山一樣的架構相比，理查史特勞斯這首｢Metamorphosen」(變形)就如小溪般，情感潺潺流出。這首作品是為23把弦樂器演奏所寫，完成於二次大戰結束前幾個月，作曲的動機是悼念德國在二次大戰時受到的嚴重破壞，樂曲聽起來的確散發著淡淡的哀傷。德勒斯登在二戰時遭受盟軍轟炸，幾乎全毀，德國最精華的建築藝術付之一炬，我相信德勒斯登國家管弦樂團的成員在演奏此曲時，心中的感受一定特別深刻。即使我們是旁觀者，聽了這首曲子心裡也不由得戚戚焉！

這是1994年12月的錄音，地點在德勒斯登Lukaskirche。錄音師另有其人，不過混音師是KlausHiemann，也是DG頭牌錄音師。銅管群是這張CD最難表現的部分，當樂團使勁演奏時，您聽到的到底是光輝燦爛的銅管？還是如利劍穿耳？聽｢變形」時，弦樂群是否真能絲絲縷縷？如果是死氣沉沉，又沒有解析，也聽不到弓弦摩擦的輕微震顫，那一切都毀了。