2024年香港高級視聽展的原音精選CD我已經收到了，與往年一樣，大草送來SACD與CD版二種，囑我聽哪種版本比較好。其實應該不必比，只要比較時記得聽SACD要將音量稍微開大一點，來跟CD版的電平一樣，聽起來大概都會是SACD勝出。SACD版聽起來稍微柔一點，堂音稍微豐富一點，音質稍為好一點（或許是錯覺）。當然，我認為有些人也可能會喜歡CD版，認為音樂比較飽滿，比較有勁些。青菜蘿蔔，各有所好，不必爭辯。
與去年一樣，CD版是請雨果唱片的老闆、錄音師易有伍進行母帶處理，製成所謂的UPMAG CD。而SACD版則是委請香港著名錄音師David Sum在Zeal錄音室做母帶處理與DSD母盤編程，並且在日本Sony廠房壓製SACD/CD雙層光碟，製作過程可說用盡心力，但求最好。
每年的選曲，大草都會以「接地氣」為優先考量，不會選一些冷澀曲目，而是音響迷都耳熟能詳的曲子。這樣的作法有一層意義，那就是可以讓音響迷去比較「原音精選」與原始版本的差異。我曾經比較過，二者會有不同，通常是「原音精選」勝出的機會比較多，這也證明了「原音精選」製作的用心。
第一首林憶蓮唱的「為你我受冷風吹」，重點在於腳踩大鼓的噗噗聲，以及伴奏的弦樂。噗噗聲要短促有彈性，弦樂群要揮灑在整個空間中。至於林憶蓮的嗓音當然要甜，聲線要凝聚。第二首關淑怡的「難得有情人」，腳踩大鼓的噗噗聲要更短促，電Bass的音粒音階要很清晰，小鼓要很脆，音場深處的弦樂群層次要清晰。
第三首Maria Duenas所演奏的小提琴「Liebesleid」有點考器材，如果小提琴聽起來乾澀或沒有木頭味，覺得不真實不好聽，那就不對了。第四首葉振棠唱的「笛子姑娘」，要聽到豐富的堂音，尤其細微的敲擊樂器與鋼琴、鈸的音質都很好，長笛的聲音要豐潤，泛音足。葉振棠的嗓音就不用說了，本身就具有很好的音響效果。
第五首林志美唱的「你的眼神」，編曲聽起來有點像台灣1980年代的校園歌曲，歌唱的Reverb加得很多，伴奏的樂器也加了不少，聽起來好像聲音很豐富，不過也讓樂器、人聲的形體、定位弱了些。
第六首是莫札特「費加洛婚禮序曲」，聲音甜，音樂活生，層次好，雖然音樂規模不大，但莫札特那個時代的樂團編制大概也僅是如此而已。要注意右邊弦樂演奏的細節，如果這些細節無法浮現，那就是層次感還未達水準。第七首是音響迷很熟悉的「Liberty」，如果聽不到龐大的空間感，聽不到清楚又低沉的低頻演奏，那就糟糕了。至於薩克斯風，大家應該都能表現得很好，差別僅在豐滿的程度而已。
第八首「What a Wonderful World」，這是由德國爵士歌手Fola Dada唱的。大樂隊的銅管要能表現出銅管該有的質感，溫暖，嘹亮又有破金之聲；腳踩大鼓的噗噗聲不突出，但還是要能聽出短促收束快。此外伴奏樂器的層次要分得開，不要混成一鍋粥。女歌手的嗓音飽滿甜潤，不肥不瘦。
第九首是德布西的「Arabesque」，這是Crystal Cable女老闆Gabi Rynveld所彈奏的。琴音鏗鏘又帶有木頭味，有點朦朧又有Power，踏瓣的延音變化要聽得清楚。第十首是夏韶聲的「結他低泣時」，這是現場演出的錄音，音效很好，無論是吉他或他的嗓音都很吸引人，不過歌唱的唇齒音有時會比較強。
第十一首是黃紅英唱的「奈何」，伴奏的鋼琴是真的史坦威鋼琴，不是電子鍵盤做出來的，如果鋼琴聽起來不美，那就糟糕了。此外弦樂群的撥奏也很鮮活，撥奏質感真實。黃紅英的嗓音甜潤清爽，音質很美。對了，如果笛子聽起來會尖銳刺耳，有壓力，那就不對了。
第十二首是「Csárdás」，這是傳統匈牙利舞曲，以小提琴為主、小樂團伴奏。重點是小提琴的聲音要有木頭味，要委婉高亢，又不能緊繃不能刺耳，還要能聽出甜味。尤其模仿鳥叫聲不僅要像，還要能聽出是小提琴奏出來的。這首曲子算是有點考牌的意味。
第十三首是伊藤大輔唱的「請別離開」，這是瑞鳴唱片所出的日本流行歌曲，也是大家都很熟悉的「李香蘭」。伴奏簡單，焦點都集中在他的嗓音上。我不會說他唱得比玉置浩二好，但他的假聲的確唱得不錯，將這首曲子唱得很吸引人。
最後一首「鳳鳴山之戰」，取自三國、見龍卸甲電影原聲帶。這首曲子的考驗在於中國鼓聲的衝擊勁道與底下的低頻延伸，還有琵琶的金戈之聲。這首曲子有點尷尬，小聲聽味道盡失，大聲聽又怕擾鄰，因為鼓聲從頭到尾不斷。當然這首曲子必須大系統大音量來聽，才會有大草所說「戰雲密佈的氣氛，令人透不過氣」。如果您只能小聲聽，虎嘯就會變貓叫。
整體而言，大草的努力沒有白費，選曲接地氣，錄音效果好但不考機，皆大歡喜。
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