Legacy有許多意思,在這裡可以做「香火延續」解。為何說是香火延續呢?因為這張CD中收錄的是Nicola Porpora(1686-1758)、Gluck(1714-1787)、海頓(1732-1809),以及莫札特(1756-1791)這幾位作曲家有關大提琴的作品。其中主要的就是海頓的二首大提琴協奏曲。大提琴演奏家Christian-Pierre La Marca主要是想連結這四位作曲家的大提琴作品之間相互的關係,所以以Legacy名之。
Nicola Porpora是義大利那不勒斯人,他的學生中有二位著名的閹人歌手Farinelli與Caffarelli,此外還有海頓。他也是大提琴協奏曲創作的先導,也可能影響了海頓的大提琴協奏曲。而Gluck則是生於東巴伐利亞、長於波希米亞,他是歌劇改革者,跟其他三位作曲家有什麼關係呢?至少他的歌劇改革影響了莫札特的歌劇創作。大提琴家Christian-Pierre說他挑選Gluck的歌劇Orphee et Eurydice中的Danse des Ombres Heureuses來錄音,原因是葛魯克是將威尼斯古典樂派介紹到法國音樂的人。
而海頓跟莫札特有什麼關係?他們二位於1783年12月在維也納相識,當時莫札特28歲,海頓52歲,後來二人成為惺惺相惜的好友,經常在一起演奏四重奏,海頓拉小提琴,莫札特拉中提琴。1785年,莫札特寫了六首海頓四重奏獻給海頓,而且還說將這六首「兒子」獻給最好的朋友,他們之間親密的友情可想而知。
熟聽古典音樂的人都知道,大提琴協奏曲在古典時期並不熱門,莫札特沒有大提琴協奏曲,貝多芬、布拉姆斯也都沒有大提琴協奏曲。反而更早的巴洛克時期有不少大提琴協奏曲,包括韋瓦第、C.P.E.巴哈、Boccherini等都有。古典時期之後,浪漫時期有舒曼、聖桑、德弗札克寫下膾炙人口的大提琴協奏曲。接下來就更多了,Elgar、Prokofiev、Barber、 Hindemith、Shostakovich、Walton、 Ligeti、Britten,、 Dutilleux、 Lutoslawski ,以及Penderecki 等。事實上,大提琴協奏曲也是音響迷特別喜愛的曲目,究其原因,可能是大提琴的音域接近人聲,有其中低頻的音響魅力。
海頓的大提琴協奏曲目前公認的有二首,也就是此處的第一號、第二號。而第三號已經遺失,第四號與第五號則可能是假的。第一號大提琴協奏曲大約寫於1765年,當時海頓為了強化他所指揮的Esterhazy管弦樂團演奏能力,寫了不少為獨奏樂器所寫的曲子,這首大提琴協奏曲也是其中之一。
當時是為了樂團大提琴首席Joseph Weigl(1766-1846)所寫。後來這首曲子就遺失了(因為Esterhazy宮廷大火),一直到1961年才由捷克音樂學家於布拉格國家博物館重新發現,並由捷克大提琴家Miloš Sádlo在1962年5月19日,由Charles Mackerras 指揮Czech Radio Symphony Orchestra首演。
而第二號大提琴協奏曲大約寫於1783年,這也是為Esterhazy管弦樂團當時的大提琴首席Anton Kraft所寫。不過後來德國音樂百科全書根據Kraft的孫子所提證據,認為第二號大提琴協奏曲是Anton Kraft所寫。不過在1954年,從Austrian National Library發現的海頓手稿中,證明此曲是海頓所寫。
在這張CD中,莫札特那首是為小提琴、中提琴、大提琴而寫的交響協奏曲片段,寫於1779年。而葛魯克則是1762年所寫,是首很短的曲子,只有三分多鐘。Porpora有二首,一首是G大調大提琴協奏曲中的Largo;另一首則取自Propora於1721年所寫歌劇Gli orti esperidi(希臘神話金蘋果樂園)。
請注意,這張CD中演奏時所使用的中央A是415Hz,而非440Hz,所以音樂的音感跟440Hz有所不同。而大提琴也因為音域降低,聽起來更為寬鬆。樂團是Julien Chauvin領奏Le Concert De La Loge樂團。這個樂團有一把低音提琴、三把大提琴、其餘則為小提琴、中提琴、法國號、大鍵琴、豎笛等,團員共有18人。錄音時還加入大提琴家Christian-Pierre La Marca,總共19人。
這種小樂團所演奏出來的聲音很迷人,弦樂細緻綿軟,小提琴甜潤光澤豐富,大提琴寬鬆而且擦弦質感真實,整體音樂非常圓融。假若您聽到的是硬調的聲音,甚至單薄尖銳,沒有彈性,這都是不對的。在平衡的音響系統中,這張CD的錄音效果是非常迷人的。錄音時間是2021年2月27-30日,奇怪,2月怎麼會有30日?是唱片小編寫錯了嗎?錄音地點在巴黎Temple Du Saint Esprit。Naïve唱片的錄音效果大致上都很好,值得音響迷收藏。上揚唱片進口總經銷。