JJ林俊傑「和自己對話」，假人頭錄音台灣創舉

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JJ林俊傑的「和自己對話」，台灣流行音樂界第一張假人頭錄音

11月24日晚上七點半，台北三創五樓舉辦一場別開生面的發表會。主角是JJ林俊傑，所發表的新唱片名為「和自己對話」。為何會說和自己對話呢？因為錄音時採用Dummy Head假人頭錄音。主持人請來黃子佼，現場還邀請了各界菁英，共同體驗這張林俊傑的第一次實驗性作品。我要說：雖然是第一張實驗性作品，但卻是用敘述故事的方式來進行，而非一首一首沒有關連的歌。故事中有生活中的各種聲音，有音樂廳的弦樂團合奏，有郊野的彈唱，有長達六分鐘的友情對白。這張唱片不僅僅是錄音方式的實驗，更是林俊傑創作上的全新體驗，把場景帶入林俊傑的生活中，與他的生活即景同步共鳴。
為何要用假人頭錄音來製作唱片呢？這是因為目前每個人都有耳機，但是每個人用耳機聽到的聲音都不是為耳機錄製的，所以聽起來總是不對勁。到底是什麼不對勁？音場不對勁，聽起來不像我們所熟悉的。什麼是音場？音場可以是Sound Field，也可以是Sound Stage，無論怎麼說，都是想聽到我們處於生活環境中所聽到的活生生現場感聲音。長久以來，音響迷習慣以喇叭來重塑音場，開始是一支喇叭（單聲道），再來是二支喇叭（立體聲），接著是多支喇叭（環繞聲道），最近，耳機興起後，耳機的音場也開始被提出討論。

其實，耳機跟喇叭一樣，是存在久遠的音響器材，只不過耳機以前一直被當做是錄音室鑑聽工具、或音響迷怕吵到別人的喇叭替代品。由於耳機使用的人少，所以也很少唱片公司會專門為耳機來錄製音樂，音響迷也習慣用錄製給二聲道喇叭聽的唱片來聽。問題是，音響迷一直抱怨一個問題，那就是用耳機聽立體聲時，音場都集中在頭部中央，與二聲道聽音樂的音場完全不同，這就是所謂「頭中效應」（In Head Effect）。

為何用耳機聽音樂時，音場無法跟用喇叭聽一樣呢？道理很簡單，當我們用喇叭聽音樂時，聲音是經過不同距離、不同方向、不同高低、空氣、頭形反射繞射、頭骨共振、外耳形狀、皮膚感知等因素影響之後才進入耳道，經過外耳、內耳，最後由大腦辨識，產生我們所熟悉的音場。而當我們戴著耳機聽音樂時，無論是耳道式或耳罩式耳機，聲音都只經過外耳、內耳，此時大腦所接受的資訊與用喇叭聆聽有很大的不同，因此大腦所「營造」出來的音場也就跟喇叭的音場完全不同了。瞭解這番道理之後，您就會知道其實這不是耳機的錯，也不是大腦的錯，而是耳機與喇叭完全是二碼子事。

那麼，耳機難道就不能獲得「自然」的音場嗎？也就是我們平常熟悉的音場？當然可以，這不是什麼新鮮事，很早以前科學家就已經研究出來，這是心理音響學的範疇，也就是Head Related Transfer Function（HRTF，頭部關連轉換函數）。如果想要獲得聆聽喇叭那種自然音場，必須使用HRTF來做錄音補償。換句話說，當我們在聽耳機時，應該要聽另外一種錄音方式的軟體，也就是俗稱的Dummy Head（假人頭）Recording。Dummy Head假人頭錄音方式也不是新鮮事，幾十年前就已經很完備了，甚至我們熟知的Stax也有出版這種錄音軟體，只不過因為當年耳機並不像今天已經成了標準配備，所以假人頭錄音鮮有人注意，一般音響迷也認為耳機音場狹窄是理所當然的。

近年耳機已經成為年輕人的標準配備，越來越多人對於用耳機聆聽一般錄音的不滿也越來越強烈，最多的不滿就集中在音場的表現上。聽到這樣的呼聲之後，有許多錄音室開始重拾古老的假人頭錄音方式，製作出可以聽到逼真環繞包圍感的音樂；或者經過HRTF補償所錄製的音樂。這些音樂目前在市面上賣的並不多，而是放在網路上，讓喜歡研究的音響迷自由下載或聆聽。很多不了解假人頭錄音或HRTF的人一聽到耳機中傳來的竟然是活生生的環繞包圍感音效，其音場表現甚至比用立體喇叭聽到者還逼真，莫不驚訝極了。

是的，耳機一樣可以擁有非常逼真的音場，而非一般人長期所聽到集中在頭部中央的聲音，不過先決條件是必須聆聽採用假人頭錄音、或經過HRTF補償的錄音。目前市面上能購買到的這類軟體不多，但我相信未來將會越來越多，因為許多唱片公司已經嗅到這份商機，林俊傑的嗅覺真靈敏，我想這跟他本身是音響迷有也有關係。日後，如果您看到音樂軟體上標示「For Headphone」時，一點都不必驚訝，這是新世代需求的老技術再生，也是音場的再進化。

這就是錄音用的假人頭Dummy Head

主持人是黃子佼

正在跟林俊傑討論新唱片的內容

解釋何謂假人頭錄音


與華納唱片大中華地區總裁陳澤衫談這張新作品。

就現在的音響趨勢來看，有三個非常具有話題性的產物，第一是數位流、第二是黑膠、第三則是耳機，它們分別代表了未來性、話題性，以及潮流性，看看近期各大廠商發佈的新產品，幾乎超過七成都與這三種類別有關，龐大的商機更讓音響大廠虎視眈眈。

目前市場的主流客群，絕大多數都是採用耳機聆聽音樂，不僅台灣如此，全世界都是如此，但不知你是否有仔細比較用耳機聽音樂，與用傳統音響聽音樂的不同之處？透過傳統兩聲道聆聽音樂是很不一樣的，因為你聽到的是一個融合空間各種反射的整體感受，包括聲波在空間的折射，您可用身體感受單體實際推動空氣所產生的能量，那種四面八方席捲而來的包圍感，可以用全身的毛細孔來感受，這與你掛上耳機，僅用耳膜感受音樂，是截然不同的體驗。

這次林俊傑採用的假人頭錄音雖然在發燒界行之有年，但在華語流行音樂上卻是首次，不僅深具巧思，也帶來不一樣的音樂體驗。

那要如何讓聆聽耳機，也有逼近使用傳統音響聽音樂的感受？關於這點，如果兩者的發聲方式與聆聽者接受音樂的方式不改變，是無法對等的。那我們換個方式想，如果堅持用耳機聆聽音樂，我們可不可以有更出色的錄音方式？畢竟隨著耳機日漸成熟的技術，現在頂級耳機可做到的音質再生，要比起百萬音響也是過之而無不及，有了這項優勢，如何在錄音技術上突破，就是許多音樂人在思考的事情。這次林俊傑的2015最新專輯「和自己對話」（12月9號開始預購，12月25號正式發行！），我們得到了答案，採用獨特的假人頭錄音方式模擬真實耳朵在錄音現場聽到的環繞音場，要聽眾戴上耳機，閉上眼睛，然後身歷其境。

說到假人頭（Dummy Head）錄音，其實他也不是新東西，在Youtube上，也有許多實驗性質、以假人頭錄製音樂的方式，據說可達到比傳統使用多支麥克風收音更逼真的音場再生。或許你會好奇，為何錄音要使用假人頭？它的效果與傳統收音方式有何不同？關於這點，可能要從人耳實際接收聲波的理論開始說起。

這次採用的假人頭錄音，配伴著林俊傑走遍各大環境中，他笑說這是他的新女友。

我們都知道，人體的感官結構是非常奇妙的，從視覺、觸覺、味覺，甚至聽覺，它們具有各別的功能性，完成我們日常生活所需。以雙耳為例，雖然我們的雙耳僅有一對，但是透過大腦、外耳、以及內耳的同時運作，我們可以第一時間就判別出聲音的方位、高低，甚至距離，這就是雙耳的運作方式。但有趣的是，目前傳統的錄音方式與耳朵接收聲音的方式大不相同，傳統錄音使用多支（或者單支）麥克風收音，之後再以製作人的需求，將多音軌混入其中。這種錄音方式，將音樂以傳統音響播放沒問題（畢竟透過喇叭播放，音樂會依造空間影響呈現另一種樣貌，透過耳朵接受，還是可感受到不一樣的聲學效果），但用耳機播放就比較呆板，音樂的呈現，會全擠在腦海裡，沒有空間感、距離感，也沒有現實生活我們可聽到的聲音層次與定位。而假人頭在做的事，就是補償這些傳統錄音的不足，把聲波在傳遞時，會遭遇到的各種「影響」補償進去，以一個完整的假人頭，補償聲波會遇到的干擾，包括頭部繞射、雙耳之間的距離差、以及耳廓等結構，唯有在錄音時，直接把這些「影響」加進去，再透過耳機重播，才會聽到最接近現場的音場感。

假人頭錄音的實際效果哪裡聽得到？很多，只要打Dummy Head Demo上YouTube搜尋，就可以找到許多片段，而且我可以直接告訴你，使用假人頭錄音的效果非常驚人，建議上網聆聽時，務必要戴上耳機，有些剪頭髮的錄音片段，就真的如同真的有人站在你背後幫你剪頭髮，你可以聽著剪刀在你雙耳左右移動、上下游移，那種音軌超自然的移動感，絕對是傳統錄音無法模擬的。林俊傑這次使用的錄音，就是正統的假人頭做法，這也是過去在華語流行音樂裡較少聽過的新突破。本次發表會共兩小時，中間分享了六首新歌，以下我就以圖帶文方式，帶讀者一同感受發表會現場的氣氛。

林俊傑自己就是音響迷，本次請來劉總編，就是為了將這樣特別的錄音方式分享給音響迷知道。

由於這次採用獨特的假人頭錄音，因此一定要用耳機聽才能聽到它的最佳效果，新專輯試聽會現場，也全部準備了林俊傑今年代言的beats耳機，讓現場媒體感受這款世界知名品牌的聲音實力。

本次發表會請來剛為金馬獎擔任主持人的黃子佼，風趣的幽默感，讓現場笑聲不斷。

這是現場分享的第一首歌「不為誰作的歌」，從大螢幕投射的幕後照片，可以明確知道假人頭被安排在座位席前面的位子，以利收到最豐富的弦樂包圍感，就好像坐在第一排一樣。同時，我也很喜歡這樣邊聽耳機，邊看歌詞的試聽會，會讓人非常投入。

這次專輯的情境有分很多種，有些在深林、有些在屋內，有些在音樂廳，甚至還有在車內的，以兩人對唱方式，用單一吉他錄製。

假人頭怎麼錄？圖中就是範例之一，心中先預想想要營造的情境，圖中就是專輯歌曲「彈唱」要營造的親暱感，就好像情人在你床邊彈奏那般自然。

這首「獨舞」是專輯裡我很喜歡的歌曲，一群人圍繞著營火，有歌聲、有拍手聲，還有吉他，更有一群蟲鳴聲做聲音背景，我喜歡這樣的氛圍。

林俊傑說，他原本以為這張專輯採用直接收音的方式，會大大降低製作成本，但沒想到過程所要花費的心思與成本，卻一點都不輸傳統的錄音室專輯，可以說是非常難製作的一張專輯。

過程雖然辛苦，但我相信當拿著熱騰騰的專輯在手上，卻是感動滿滿。也希望林俊傑能在這次的音樂製作中，真的如同他說的一樣，和自己對話，認識另一個不曾面對與認識過的自己。

新歌發表會一共播放了六首新歌，總結這次聆聽會的感想，我認為林俊傑這次回歸到一個很自然的狀態，不再刻意隱藏真實的自己，分享了很多心裡面很內心的故事，同時這次採用了新的錄音方式，我們也挖掘到更多流行音樂過去不太能呈現的一面，像是歌曲「只要有你的地方」與「彈唱」，敘述的就是情人之間的私密的對話感，歌唱著僅拿著一把吉他，隨著背景聲音的移動，我可以想像到一對情侶在悠閒的早晨哼哼唱唱的小幸福，沒有氣勢磅礡的編曲，但這種一氣呵成，one take的錄音方式，真實捕捉到林俊傑聲音特質裡真誠的一面。

而本次新專輯也很擅於「以聲造景」，在大編制的編曲，可以聽到很完整的弦樂包圍感，而在簡單的小品情歌，也能營造出就在耳邊的親暱感，這些都大量仰賴本次採用的假人頭技術，才能如此「以假亂真」。最後，這張專輯採用的是現場直接收音的方式，因此雖然在音樂質感的呈現上，沒有經過太多修飾，因此不像傳統錄音來的「細緻」，但卻很巧妙營造出另一種自然的音場，特別溫暖，也特別真實。建議有興趣的音響迷，到時一定要透過耳機聆聽本張專輯，相信會有不一樣的體驗。而我跟讀者一樣好奇，究竟這樣專屬錄製給耳機的專輯，若用傳統的兩聲道音響聆聽會有怎樣的效果？那就等專輯12月25日正式發行後，我們再來用社內音響為你找解答吧！

劉總編跟編輯同仁已經將假人頭錄音的技術和這張專輯的內容介紹得相當清楚了，相信大家一定對假人頭錄音的效果有些好奇。

接下來就列舉幾個片段讓大家感受一下，一定要戴上耳機喔，不用什麼厲害的耳機，普通的就可以，尤其是「耳道式耳機」，效果理論上會更好。

請點選：
https://www.youtube.com/watch?v=8IXm6SuUigI
這是一個很驚人的片段，場景是在一個理髮店，可以聽到兩個人物活靈活現在的座位四周移動、講話，四周有各種零碎的聲響，都有極為豐富的遠近資訊、空間資訊，當中最驚人的就是剪刀在頭部份咔嚓咔嚓、理髮器在頭部份附近移動，這種活生、像真與空間感的展現，是其它型式錄音、其它型式聆聽（例如兩聲道喇叭重播）不可能展現的，聽過這段，您就能立即了解假人頭錄音的魅力所在，活生的程度可以用恐怖來形容。可惜的是，在YouTube上的版本應該已經經過大量壓縮，大家如果有假人頭錄音的其它高品質檔案來源，或是專輯相關資訊，可以在這個討論串分享，或是寄給我：leo@jackliu.com.tw。謝謝。



請點選：https://www.youtube.com/watch?v=wT1XuB95qMk
這段也很厲害，拿火柴盒、膠帶、剪刀、吹風機．．．等物品在頭部附近移動，移動感極為自然，有時還會聽到人物的鼻息聲、講話聲，有些效果初聽甚至會覺得很恐怖，因為真的太像真了，讓人忍心住想轉頭去找東西，這就是假人頭錄音加耳機聆聽的妙處。



請點選：https://www.youtube.com/watch?v=Yd5i7TlpzCk
這段也很棒，一位外國人談到他對假人頭錄音的認識，以及相關學理的解釋，懂英文的可以看一看，重點是 6:00 之後有一段拿著假人頭走在紐約的片段，真的能把你立即拉到紐約，聽到極為真實的現場感，這才是真正的身臨其境。



請點選：
如果想聽到類似林俊傑這張專輯用假人頭來錄製演唱活動的效果，可以在YouTube上蒐尋「Dummy Head Recording」關鍵字，就可以找到不少相關的片段，這是其中之一，可以聽到演唱者不斷繞著假人頭移動，有遠有近，跟左方一架固定位置的鋼琴形成強烈對比，想搶先體驗林俊傑這張專輯的效果，這是一個類似的例子。



請點選：
https://www.youtube.com/watch?v=hmI9-l3a6FM
這個片段是由RealSpace 3D所提供的，這是一間專門提供遊戲、虛擬實境和電影音效解決方案的公司，它的音效製作雖然未必是用假人頭來錄音，但一定運用了HRTF相關函數的補償，這是專為耳機聆聽、創造3D現場感而設計的，大家一樣可以感受看看。在這個片段中，可以聽到音源在平面上的移動，有遠近、方位上的變化，體驗這種活靈活現的感覺。




最後談談我的心得。

這次託劉總編之福，受邀參加了JJ林俊傑的專輯發表會，為什麼？因為他作了華語第一張假人頭錄音的專輯。假人頭錄音、再搭配耳機聆聽，可以創造出非常驚人、活靈活現的聆聽感受，如果是玩耳機的老玩家，應該不少人聽過，不過以往多半是demo片段，這樣作成整張專輯的還是第一次，至少華語市場應該是第一沒錯。

這張專輯製作的比我們預期的好，因為裡面運用了很多巧思，例如將假人頭看作是女朋友，將假人頭抱上床，在耳朵旁邊輕聲細語、在床上彈吉它，在耳朵旁邊道晚安、親吻，都非常活生像真，第一次能完整呈現「對著女朋友耳邊唱歌」的那種親密互動感，如果是女粉絲可能會融化吧。其它還有早上起床的互動、出門在外的互動、密閉式車廂內的互動、錄音室空間的演出、新加坡音樂廳的演出…當中有不少效果非常好，其實已經很用心的去嘗試了假人頭錄音的各種可能性，而這樣的作法相信能帶來一些啟發。因為就在發表會結束後，許多錄音室、廣播圈、娛樂圈的專業人士提出一些想法，不少人都在問：這樣的技巧能運用於廣播嗎？能運用於現場演唱嗎？後製有什麼技巧嗎？等等，可見大家確實看到其中的潛力。

除了專輯本身之外，我們也看到了當中行銷企劃的可能性，正好2015年林俊傑是Beats by Dr. Dre的耳機全球代言人，而發表會現場提供試聽的耳機就是Beats，據說專輯發售時也會有一些贈送Beats耳機的活動，這當中的企劃實在極為高明，而我們樂觀其成，因為這是一個多贏的安排，林俊傑能夠用一種全新的方式玩音樂、華納能推出一張有歷史意義的實驗專輯、耳機廠商能讓產品有更多曝光機會，與明星作更緊密的聯結，而消費者則是能在耳機上得到更多不同樂趣，同時讓耳機產業有一些新的話題，甚至於對專業音樂工作者來說，也帶來了新的啟發，是不是很棒呢！