音響論壇編輯:蘇雍倫教育訓練感想
在老大讓我們聆聽靜電喇叭之前,先強調了樂器實際上的聲音,並用家裡鋼琴示範,我很清楚的聽見鋼琴高音和低音在空間裡面傳遞的不同聽感,以及敲擊的細節聲音,這是鋼琴應該要被音響系統傳遞出來,並完整呈現的聲響,如果沒有這些微妙的堂音和細節的還原,就不是好的調音。
以下針對數首老大精選的曲目描述所聽所感。 第一首是純鋼琴演奏,首先是靜電喇叭振膜非常敏感的特色感受很明顯,任何細微的聲音都以自然卻極其精緻的方式呈現,很明顯的感覺到鋼琴是接近四十五度擺放在不遠的舞台前演奏,琴音反射造成應有的堂音,可以輕易感受出那個演奏廳、錄音場所的空間大小,老大的書有提到鋼琴可以發出的聲音頻率極廣,所以我特別在鋼琴獨奏這邊感受到由靜電喇叭精準傳出的鋼琴低音是如此的有能量和深沈的衝擊力道,是我以往在聽鋼琴較少體驗到的部份。 接下來是小提琴獨奏,在這裡我對由弱音迅速轉為強音的強弱變化、動態變化非常印象深刻。 在金屬敲擊樂器搭配朗誦詩篇的曲目,令我深深體會到的是那個敲擊後金屬持續振動,發出深遠又細長的聲音,彷彿看見那片一直在振動的金屬樂器,中間的女聲朗讀,沒有唇齒音過多的失真,聲音的表情非常準確;接下來伴奏的double bass,可以感受到樂器本身龐大的腔體共鳴,推弦的手部動作,非常的活生、自然、明確;而銅管樂器伴奏的曲目,則是有非常多吹奏者吹樂器的細節聲音,整體的Sound stage很明顯,像是坐在台下的圓桌邊,是身在一間人不多的酒吧,聽台上的人說故事。 在中段的曲目,有電bass的地方,我感受到的是不過分渲染卻很有立體感的的低音,這個時候,身體和靜電喇叭裡面巨大的振膜,是一同律動的,非常的和諧,音響已經化作樂器本身,眼前是樂器,不是音響。 特別在有合成聲音的曲目,雖然老大強調是假的聲音,但也告知是非常好的錄音和很優良的後製,我聽起來是有很開闊的音效,非常大的空間感,刺激感十足。但靜電喇叭由於具精準的傳真特性,卻讓我感受到一種無機的合成味道,就是少了「人」賦予的溫度。 但是在這邊要特別描述一下幾個低頻表現的體驗,首先是在某些曲目的低頻展現很美妙的Q度、彈性,具有律動感,陶主編有提到以往對靜電喇叭的印象是由於沒有錐盆單體喇叭的箱體,所以低頻總是有比較衰弱的感受,可是今天Quad 靜電喇叭的呈現卻是強勁的,精準有強大能量的衝擊力道,尤其是合成低頻音的地方,極低頻一波波如海浪傳遞而來的音波可以很具體的被身體和耳朵接收到。 最後是人聲的感受,老虎魚的錄音較誇飾,人聲是精準,但型態過於巨大,也有種過於靠前的平面感;蘇芮的錄音非常的好又自然,人聲稍具距離,立體感有較明顯的呈現,配上配樂的小提琴在後方,歌手在舞台上,整個舞台非常鮮明,蘇芮的聲音甜美和磁性共存,靜電喇叭的聲音再生非常令我佩服;Nat King Cole 的男聲呈現出的竟是耳機沒聽出的清亮光澤感,弦樂的絲絲分明更是精彩,雖然刻意背景化,但完整的細節卻能隨時分離出來,但又不會過於解析到影響歌聲的聽感,就像老大說的,最自然的解析,才是最高的解析! 這是我初次聆聽如此高等級的音響,似乎會有失公正的認為一切是最好無缺點的;但今天我最大的心得就是這靜電喇叭的自然,時時都能感受龐大的喇叭型體在樂音流洩的瞬間瓦解,聽到的是樂器、歌手、舞台,不是一對喇叭硬生生的擺在那裡發出聲音,也許音響最高等級的傳真,是一切「音響二十要」的條件都完美具備後,還要再以一種最自然、不做作、無刻意強調的、大器的方式呈現,讓人完全沒有壓力的聆聽,才是能讓人每天都想沈浸其中的好聲,也是音響調聲要追求的最高境界。 |