王羽佳(1987-)是目前活躍在舞台上最紅的女鋼琴家之一，六歲開始學鋼琴，12歲就以交換學生到加拿大卡加利皇家山音樂院就讀，14歲就獲得日本仙台國際鋼琴大賽季軍，15歲被美國寇蒂斯音樂院錄取，師從Gary Graffman。16歲在歐洲舉行首演，演出貝多芬第四號鋼琴協奏曲，18歲臨時代第Rupu，完成第一次北美首演。2009年1月與DG簽下五張唱片合約，同年就出版第一張專輯｢Sonatas & Etudes」。2010年以後每年演出超過100場，到2020年為止，錄製了19張唱片。像這樣的經歷，目前古典樂壇上能有幾人？
王羽佳讓人印象最深刻的除了鋼琴演奏技巧之外，就是台上的｢奇裝異服」與超高的高根鞋。2023年是拉赫曼尼諾夫誕生150周年紀念，1月28日，美國卡內基音樂廳舉辦一場獨特的演出，由Yannick Nézet-Séguin指揮費城管絃樂團、王羽佳彈奏全部拉赫曼尼諾夫五部鋼琴協奏曲作品(四部協奏曲加帕格尼尼主題狂想曲)，時間超過4小時30分鐘，王羽佳一氣呵成，演奏完畢指揮亞尼克先是單膝拜服，隨後雙膝跪地，此時身材嬌小的王羽佳簡直成了鋼琴巨人。
王羽佳今天的成功不是偶然，她每天練琴至少8小時，腦中隨時記住三十多部鋼琴協奏曲與三百多首鋼琴曲。她的身材嬌小，手掌並不大，但卻不影響她彈奏艱難的曲子，可見她下的功夫之深。如果您沒忘記，王羽佳其實早在2010年6月底就曾經來台演出，那次她是臨時替代Zimerman的，就好像她替代Rupu演出般。2012年王羽佳跟舊金山交響樂團來台演出，2014年王羽佳又與倫敦交響樂團台來，2015年與阿姆斯特丹大會堂管弦樂團來台演出，2016年再度跟舊金山交響樂團來台演出，2017年1月王羽佳在呂紹嘉指揮下與NSO演出，2018年與紐約愛樂來台演出。算起來，王羽佳來台演出簡直就跟｢走灶咖」一般。
有關王羽佳的唱片，我相信您手中一定很多，不過這張｢The American Projects」您可能沒有，因為這是現代音樂作品，不是拉赫曼尼諾夫，也不是蕭邦。為何王羽佳會錄 製這張美國現代音樂作品呢？先說這張CD的重頭作品Teddy Abrams(1987-)的｢Piano Concerto」吧！王羽佳跟Abrams是寇蒂斯音樂院的同窗，不過後來二人走不同的路子，王羽佳專注在鋼琴演奏，而Abrams則走鋼琴、單簧管演奏、指揮、作曲之路，他目前是美國Louisville Orchestra的音樂總監(2014年開始)。
這件事的起頭是這二位同窗好友在合作演出蓋希文的｢藍色狂想曲 之後，，Abrams想寫一首類似的曲子給王羽佳彈，藍色狂想曲只有十幾分鐘而已，但Abrams寫了之後卻停不下來，一直寫了11段，總演奏時間達37分25秒，也已經是一首鋼琴協奏曲的長度了。一開始，這首曲子聽起來就有美國爵士時代爵士大樂隊那種風格，這也難怪，因為第一段的名稱就是Overture Swing。接下來每段都有名稱，聆聽者可以｢望文生樂」，內中有鋼琴裝飾奏、拉丁爵士風、百老匯音樂風、甚至Boogie Woogie風，當然也免不了帶有蓋希文風，總之十足就是美國作品。
而第一首是前舊金山管弦樂團音樂總監Mchael Tilson Thomas(1944-)的鋼琴獨奏作品｢You Come Here Often？」，Thomas跟王羽佳很熟，也是提攜她的貴人之一，這首曲子是2016年他為王羽佳所寫的鋼琴獨奏曲，只有短短4分多，算是這張CD的前菜吧！
我知道許多人一看到現代音樂就退後好幾步，根本不想聽，其實這二首現代作品都很好聽，第一首四分多鐘的鋼琴獨奏一晃就過去了，留在腦海中的就是音效很好的鋼琴錄音。而重頭戲的鋼琴協奏曲不僅好聽，而且錄音效果非常好，內中有音響迷喜歡的大鼓音效(如第九軌)，還有各種鋼琴彈奏音響效果(如第七軌)，以及爵士大樂隊的Swing音效(如第四軌)等。尤其第十二軌聽起來簡直就像是搖擺大樂隊的精彩演出，會令人熱血沸騰。
錄音時間2022年1月，錄音地點Louisville的Kentucky Center。演奏與錄音都非常棒的一張CD。DG發行，環球唱片總經銷。
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