2019第40屆台北國際音響暨藝術大展 現場報導

219美兆



在音響展賣音樂軟體的廠家很多，但是219房不太一樣，一進門就看到歷屆廣州與成都音響展的CD與台北音響展的大展CD並列，想知道大陸音響迷偏好哪些音樂曲目嗎？這些CD是很好的參考。



這裡也在賣1:1母帶直刻CD，此外這裡也有賣存有音樂的隨身碟。



根據這些CD的封面文字，這些DG經典錄音，是從德國母帶重新製作成CD版本，這可是不得了的製作啊！



這是真的嗎？翻到CD背面，我看到母帶版權是由環球公司大陸業務部所提供。如果版權來自環球唱片的話，可信度就非常高了。



來自高雄的管機品牌夢幻，也在這裡展出，音響架中為了慶祝夢幻創立十週年而推出的前後級，包括前級與兩部單聲道真空管後級，展場特價只要90,000元！



這是夢幻展出的DAC耳擴，還具備藍牙傳輸能力。採用CS8421 DAC晶片，最高支援32/192高解析檔案解碼。

231新開來



在名為「音響暨藝術大展」的展覽中，新開來的Ogeeg平面喇叭，可能是最符合這個精神的音響產品，真正將喇叭與藝術畫作合而為一，展房中展出的畫作都是真跡原畫，而非複製作品，大部分作品都可以與Ogeeg喇叭結合。



這是Ogeeg新推出的桌上型喇叭，平面振膜雖然面積不大，也沒有箱體，但是放在桌上使用，卻能展現充足的低頻，而即使大聲播放也不失真，值得注意的是Ogeeg喇叭的定位非常精準，雖然是近距離聆聽，卻完全感受不到喇叭存在，人聲明確結像在中央的電腦螢幕，不論是用筆電看電影或是玩遊戲，效果都非常出色。



這款喇叭已經接近量產階段，不過腳架將會改造成為可以調整垂直投射角度的設計，結構也將更為堅固，只要摺疊收納，就可以放進包包裡帶著走，真是非常適合隨身攜帶的喇叭形式。



Ogeeg喇叭到底是如何運作的？它與一般鋁帶或是靜電平面振膜喇叭的運作原理不同，Ogeeg喇叭基本上仍是動圈單體架構，只不過是將音圈繞製固定在長條形的鐵芯上，構成線形的驅動器，設置在碳纖維平面振膜的後方中央位置，從音場定位精準的特性推測，這種設計依然具備鋁帶或靜電喇叭相位失真極低的優點，同時又具備動圈單體耐用、穩定，而且衝程較長，比較容易推出中低頻的特性。另一個特點是，所有Ogeeg喇叭都是全音域發聲，不需要分音線路，這種設計也可以排除分音器的相位失真，讓音場定位更精準，聽感上的確接近一般全音域喇叭的表現。



這款喇叭正式量產時，將會搭配量身訂製的D類擴大機一同銷售，這款擴大機已經接近完工，音響展則先以它廠擴大機暫代驅動工作。新開來老闆與Ogeeg設計者范先生表示，Ogeeg的阻抗特性不同於一般需要音箱的動圈式喇叭，所以用一般擴大機不容易推得好（除非使用價位高上許多的擴大機驅動），所以他才決定自行研發最佳匹配的擴大機，相信正式量產版本的聲音表現會更出色。



不論畫風或是配色都氣質出眾的畫作，出自同樣很有氣質的藝術家劉昕宜手筆，採訪時很幸運的遇到創作者來到現場，很親切的為我解說她的畫作與創作理念，未來她的畫作將會與Ogeeg喇叭密切合作。



劉昕宜說這一系列的作品有如她的日記，用更純真的筆觸，描繪日常事務的抽象型態。配色與筆觸呈現出潛意識的夢幻氛圍，明年三月她的個展即將登場，值得音響迷關注。

音響論壇主編特選  陶忠豪之一：335上瑞佳盈



上瑞與佳盈音響這次合作，端出Spendor喇叭搭配Norma全系列器材參展，主要開聲的是Spendor的Class 100喇叭，這是Spendor當家經典喇叭G1000的最新進化版本，至今我還清楚記得多年前在已故音響老前輩徐懋元家中聆聽G1000播放弦樂四重奏的感動，這次在335房再次重拾當年記憶，當然必須推薦。



Class 100與G1000的體積與造型完全一致，單體設計則有改良，音質與當年一樣溫潤自然，不過高頻延伸更輕鬆通透，靈動飄逸的氣質是以往聆聽G1000所不曾感受過的。人聲中頻完全繼承G1000最經典的飽滿厚實聲底，卻沒有當年許多音響迷不愛的「鼻音」。最令我驚喜的是低頻表現，雖然寬鬆卻不鬆散，播放流行音樂，不論是低頻彈跳感或收放速度都比當年的G1000好上許多。

我知道許多Spendor的老玩家會質疑現在的Spendor喇叭定價比當年貴上許多，但是我相信Spendor老闆Philip Swift不是愛錢的商人，也相信Spendor絕不會無故抬價。如果真要賺錢，他們大可徹底改變造型與設計，推出外觀與技術都很酷炫的旗艦喇叭，不需要守著G1000的老路線。

該如何評價新世代的Spendor Class 100呢？請把這些年來大幅上漲的製造成本，以及聲音表現上的顯著進化計算在內。除此之外，我認為Class 100的大單體、大箱體設計， 絕對需要更長的時間慢慢熟成，隨著時間的醞釀，聲音表現將會不斷進化，慢慢體會聲音逐漸進化的過程，本身就是一種樂趣。如果把Class 100的價格用十年、二十年甚至更長的聆聽時間平均計算，你就會發現這款喇叭的超值與可貴之處！



我在Class 100身上聽到的靈動之美與控制力良好的低頻，與搭配的Norma器材絕對有關。Norma HS-DA1數類轉換器的價格不貴，但是空靈飄逸、細節豐富的高頻卻能與許多高價數位訊源比美。IPA-140綜擴的醇美音質與強勁驅動力，也是我近期聽過表現最好最超值的綜擴，沒想到與Spendor喇叭搭配如此合拍！



Norma的REVO DS-1 CD唱盤終於進入台灣市場，在許多大廠不再生產CD唱盤的當下，成為音響迷少數可以買到的優質選擇。除了可以播放CD之外，DS-1也是一款功能齊全的DAC，一共配備五組數位輸入，包括兩個USB介面、一個SPDIF RCA同軸、一個AES/EBU，以及一個Toslink光纖輸入。DS-1的每一處設計都非常講究，不但配備兩組獨立時鐘，分別對應22MHz / 24 MHz頻率（44.1與48kHz倍數頻率），還可切換由內部時鐘或是前端訊源的時鐘主導時脈訊號。類比輸出線路則是高成本的分砌式架構，電源穩壓線路甚至多達13組，完全是高階數位訊源架勢。



喇叭線看似不起眼，但其實是Vertere聲音超棒的旗艦產品啊！連喇叭跳線用得也是Vertere的頂級製品，請別小看這一段短短的跳線，上瑞張老師
認為對聲音的影響非常大，絕對值得換上更好的跳線。



音響架後方發現Vertere的排插，特點是可以不用關機即時進行相位切換，請不要小看這項功能，在經過電源相位切換調整之後，這套系統的聲音表現才得以精進到如此理想的境界。



到底是誰負責切換比較，試聽電源相位檔位的差異呢？原來是佳盈張老闆的公子發現切換電源相位之後，聲音可以變得更好。謙虛的佳盈少東原本不好意思拍照，是上瑞張老師拉著合照才入鏡，親切誠懇的態度與張老闆如出一轍，相信日後會經常看到佳盈父子合作的身影。

音響論壇主編特選 陶忠豪之二：210概念音響/鈦孚



鈦孚與極品音響在這次音響展大軍出動，每一間房間的表現都很出色，不過展出的系統價位也都不便宜，其中鈦孚與概念音響合作的210房展出全套T+A組合，以中價位之姿，卻能展現出高價大型系統的氣勢，我認為特別值得推薦。

概念音響展出兩對喇0叭，分別是體積較大的

T+A S2000CTL落地喇叭，以及價位更親切的

Pulsar 20喇叭，前者我在「音響論壇」367期曾經評論過，早已知道它在極大音壓下，依然能夠穩定呈現龐大場面與氣勢的強悍實力。用來驅動的PA1000E綜合擴大機在「音響論壇」D類擴大機專題中也測試過，音質、解析與驅動力同樣令人驚豔，全套系統完全可以展現T+A的大廠研發實力與優質全面的聲音表現。

總編 所見所聞之一：就讓音響與藝術結合得更緊密吧！

每年8月的TAA音響展，跟每年12月的台北電器公會音響展，由於經常在圓山飯店舉行，難免引起一些非音響迷混淆：到底台北一年有幾個音響展？多年來，客層重複的問題一直困擾著主辦單位，也困擾音響業者與想去參觀的音響迷。幾年前，電器公會的音響展加了藝術二字，轉身為音響暨藝術大展期望能夠做出區別。



最近這些年來，由於音響景氣一直走下坡，電器公會所主辦的音響展參觀人數沒TAA八月的音響展多，參展的重量級廠商也沒8月TAA音響展多，所以每年音響展時，業界都會浮現出：台北一年需要二個音響展嗎？的疑問。站在業者的立場，二個音響展對他們的負擔當然比較重，如果能夠減為一個音響展，推廣費用也可以省一些。對於觀眾來說，一個音響斬獲二個音響展其實沒有什麼差別，我想來看就來，不想來看就不來，與幾個音響展何干？對於音響媒體而言，有多少個音響展我們就報導多少次，這是我們的工作。



所以，說起來音響展的多寡其實只跟音響代理商、經銷商有關而已。而音響代理商與經銷商會嫌賺錢的機會太多嗎？不會吧？只要每個音響展都能夠為業者帶來銷售業績，就算每年10個音響展又有何妨？所以，重點是音響展能否為業者帶來銷售業績，而非爭論到底有幾個音響展才適當？所以，無論是8月或12月的音響展，如果都不能為業者帶來銷售業績(無論是即時、短期或長期)，即使每年只有一個音響展也嫌多啊！



重點是音響展能否為業者帶來新的音響消費人口，而不是音響展到底需要幾次。而台北市電器公會12月的音響展想要做的就是開拓新的音響消費人口，所以才會把音響跟藝術結合在一起。或許有些業者看到這麼多藝術品房間，會認為這個音響展已經不像音響展；或許有些音響迷觀眾看到這麼多藝術品展房，會覺得這個音響展沒什麼看頭。到目前為止，看起來好像主辦單位二面不討好，業者與觀眾都嫌。



其實，我認為台北電器公會想要做出跟TAA音響展的差別化是正確的方向，只不過音響與藝術的結合也只做了短短幾年，由於宣傳工作還未普遍，許多藝術愛好者也不知道有這個展覽，所以觀眾人數一直還無法達到讓參展廠商滿意的程度，參展的器材也無法如8月份音響展那麼精彩。音響業者不是一直說必須開拓新的音響消費人口、否則就是死路一條嗎？的確，如果老的都走了，新的沒見來，肯定是死路一條。為何老的走了，新的卻沒進來？因為老的跟新的是處於不同時代啊！以前音響人口夠多，業者只要瞄準音響死硬鐵粉就夠了。現在音響死硬鐵粉越來越少，辦展的主辦單位當然要想辦法從別的地方找人進來，而藝術跟音響有緊密的關係，應該是最容易有成果的連結。

台北電器公會將音響與藝術結合的方向是正確的，只不過必須花更多力量去扭轉一般人對音響展的固有印象，讓人覺得來看音響展，又可以看到許多藝術精品，這是一舉二得的收穫，何樂不為呢？何況，我在會場上也有聽到業者說，這次展覽成交了幾個生意，都是非音響迷，而是來看藝術品的觀眾。很多業者不是在說8月TAA音響展的觀眾都是音響精，只看不買，買了還要殺價殺到見骨。既然如此，何不多花點心力開拓喜歡藝術的消費者？

音響暨藝術大展能否成功，其實還要靠音響業者的心態轉變，如果還是認為參加這個展只是應付應付，就算主辦方再努力，成果也有限。假若能夠將這個展視為開拓音響消費人口的新契機，端出最好的菜來迎接新的客人，未嘗不能創造出三贏局面。主辦方贏、業者贏、觀眾贏。今年，主辦方的接駁交通安排不盡理想必須改進。怎麼讓更多人知道台北有個音響暨藝術展也必須更費心。如果能夠考慮降低票價或鼓勵闔家光臨當然更好。