科隆協奏團的「四季」與響度大戰

	字體縮放	小	中	大

科隆的德語寫做Köln（1919年前也寫為Cöln），但是英語寫做Cologne，所以常會讓人人搞混，以為是兩個不同的城市，其實指的是同一個地方。科隆是德國僅次於柏林、漢堡、慕尼黑的第四大城市，這是以人口算，若以面積算，科隆的總面積405.15平方公里（約是1.5個臺北市大小），其實比慕尼黑還大。


音響迷非常熟悉的ECM名片、鋼琴家Keith Jarrett的「科隆音樂會」（The Köln Concert）就是在科隆歌劇院的實況演出錄音，1975年1月24日Keith Jarrett一人一琴「即興」了整場音樂會，沒想到竟然成為有史以來最暢銷的爵士專輯，同時也是有史以來最暢銷的鋼琴獨奏專輯。


萊茵河畔的科隆夜景。

科隆是德國最古老的城市之一，也是德國內陸最重要的港口之一，最為世人所熟知的就是科隆大教堂（科隆主教座堂，Cologne Cathedral，Kölner Dom）與歐洲最大也歷史最悠久的科隆大學（The University of Cologne，Universität zu Köln）。

科隆大教堂的簡介影片：

科隆大教堂於1248年動工興建，歷時632年，才在1880年完工，當時是世界上最高的建築物，目前是世界第三高的教堂，雖然不是最高，但卻被譽為最完美的中世紀哥德式教堂。二次世界大戰時，科隆大教堂遭到英美聯軍轟炸，九成建物毀損，現在看到的則是戰後依照原樣重建的。科隆大教堂最知名的就是裡面存放了「東方三聖」的遺骨，因而成為重要的朝聖地。


科隆大教堂被稱為「最接近上帝的地方」。

科隆大教堂官方網站：www.koelner-dom.de
科隆大教堂英文網站：whc.unesco.org/en/list/292
科隆大教堂FB粉絲專頁：www.facebook.com/KoelnerDom



美麗的萊茵河將科隆一分為二，左岸230.25平方公里，右岸174.87平方公里，風景優美，人文薈萃。當地最知名的管弦樂團是科隆古澤尼西管弦樂團（又稱「科隆愛樂樂團」，Guerzenich Orchestra Cologne）與科隆西德廣播交響樂團（WDR Sinfonieorchester Köln，WDR Symphony Orchestra Cologne），兩者的總部都設在科隆愛樂廳（Cologne Philharmonic Orchestra Building）。


古澤尼西音樂廳（Gürzenich concert hall）。

科隆古澤尼西管弦樂團的起源可追溯到1827年，1857年開始在當地知名的古澤尼西音樂廳（Gürzenich concert hall）定期進行演奏而得名，布拉姆斯的「雙重協奏曲」（Double Concerto，1887），馬勒的「第三號交響曲」（1902）以及「第五號交響曲」（1904）都是由他們進行世界首演，在當時的重要地位不言可喻。1945年到1974年間由汪德（Günter Wand，1912-2002）擔任該團的藝術總監期間，可說是最鼎盛的時期，現任藝術總監是目前國際樂壇聲譽極高的法國指揮家羅夫（François-Xavier Roth，2015接任）。

另外科隆還有科隆西德廣播管弦樂團（WDR Rundfunkorchester Koln）是西德廣播電臺（WDR，Westdeutscher Rundfunk，West German Broadcasting） 的附屬樂團，與科隆西德廣播交響樂團是不同的樂團。專事古樂（early music，主要是指巴洛克時期的音樂）演奏的科隆古樂團（Musica Antiqua Koln）是由戈貝爾（Reinhard Goebel，1952-）在1973年所創立，成員都是來自科隆音樂學院（Conservatory of Music in Cologne，歐洲最大的音樂學院）的學生。


科隆協奏團的新錄音「四季」是由MBL的總工程師Jurgen Reis擔綱錄音工作，採用最純粹的單點立體聲收音，不加人工殘響與限制器。

講了這麼久，終於要進入正題，就是這次介紹的科隆協奏團（Concerto Koln）。科隆協奏團成軍於1985年，成員同樣也都是來自科隆音樂學院，他們的專長是用歷史考據的角度（編制與演奏方式上）演奏古樂，目前已推出將近70張專輯。

他們致力於挖掘那些被遺忘或較少被演奏的作品，所以這次錄製「四季」，對他們來說相當特別。雖然專輯標題是韋瓦第的「四季」，但專輯還收錄了另一首韋瓦第的「G小調弦樂協奏曲，RV156」，也就是開頭的前三軌，也是屬於比較少見的曲目。

科隆協奏團的新錄音「四季」簡介影片：

2005年，樂團的藝術總監都是由小提琴家Werner Ehrhardt擔任，後來由長笛家Martin Sandhoff接任。目前科隆協奏團的常駐首席有佐藤俊介（Shunske Sato，1984-）、平崎真弓（Mayumi Hirasaki，1981）、Markus Hoffmann以及Evgeny Sviridov等人，樂團對內採團員自主的管理，對外行政事務則是由藝術總監Lorenzo Alpert（巴松管演奏家）負責。2008年，他們與Berlin Classics唱片簽約，之後大部分的錄音都是由Berlin Classics發行。2009年，他們多了一個特殊的夥伴，就是德國音響廠商MBL（科隆在地知名的Rimowa行李箱與Ford汽車也都是他們的贊助夥伴），兩者共同探索聲音與錄音的奧秘。


1984年出生於日本東京的小提琴家佐藤俊介。

擔任這張專輯小提琴獨奏的佐藤俊介今年7月才剛來台，偕同夫人華裔鋼琴家Shuann Chai與台北愛樂室內樂坊合作演出。他12歲就獲得美國Young Concert Artist大獎，2010年獲得德國萊比錫第17屆巴哈國際提琴比賽第二名。目前他與夫人定居荷蘭，除了是科隆協奏團的常駐首席之外，佐藤俊介也是Netherlands Bach Society Orchestra的常駐首席。

這張專輯的錄音就是由MBL的總工程師Jurgen Reis操刀，雖然樂團是來自科隆，但錄音地點卻不在科隆，而是在科隆附近的小鎮Kempen，錄音的時間則是2016年的6月25日與26日兩天。Jurgen只採用了2支Sennheiser MKH-8040心型電容麥克風做立體聲收音，另外還增加了幾支特別訂製的MXL V6心型電容麥克風做額外的收音，就這麼簡單，完全沒有增加人工殘響與限制器，也沒有經過事後編輯，所以動態超級寬廣，聲音非常自然清透，樂器的音色非常美。


上一次MBL與科隆協奏團合作推出的就是這張「Live in Kempen」，同樣是由Jurgen Reis錄音。

從前面的影片介紹可以看到這次的錄音與上次的「Live in Kempen」一樣，在同一個教堂中錄製，為的就是拾取現場豐富的自然殘響。細心的讀者一定也發現專輯後面，在MBL的標誌旁邊還有一個小小的標誌寫著DYNAMIC RANGE DR13。這是錄音界為了因應「響度大戰」（這個主題我曾經在「音響論壇」寫過音響筆記討論）而發起的運動，在網路上可以找到一個程式Dynamic Range Meter（請點選右上角的Link下載），只要將手上的CD擷取成無壓縮的WAV檔案，讓這個程式跑過一次，它就會告訴你這張專輯的動態範圍是多大，以這張CD為例就是DR13，這是非常優異的數字，相關連結中還有許多CD的動態範圍資料可以參考。一般的流行音樂差不多是6-8的水準，古典音樂高一些，大概都有10以上，超過12的錄音都算是非常優異的，你也來測測看您手上的CD有多少動態範圍吧！



MBL官方網頁：http://www.mbl.de/?lang=en
科隆協奏團官方網頁：http://www.concerto-koeln.de/
科隆協奏團FB粉絲專頁：https://www.facebook.com/ConcertoKoeln

最後再附上一段科隆協奏團與合唱團的精采表演：