回歸起點的經典科幻探索：「普羅米修斯」3D+2D 藍光三碟版

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「普羅米修斯」的開頭，即揭示了「死即為生」的哲學觀，這似乎也是名導演雷利史考特到了晚年，對科幻片型做出了更深一層的反思。雖然外星個體的死亡，造就地球生命的興起，但是創造者對於被創造客體，是不是能夠認同？就這點而言，本片可以說像是雷利史考特成名作「銀翼殺手」，是則「披著科幻外衣的醒世預言」。而壯麗大型的管弦配樂，搭配驚悚發人深省的劇情，本片作為科幻片帶有的這些元素，多少帶有些「2001太空漫遊」的影子，不過本片的娛樂性顯然較高，哲學性則被包裝在商業通俗文化之下，需要細加品味才能體會導演稱呼自己是：「跟什麼都有關」學派（”All about Everything ” school）的深切用意。在此我同樣不做劇情簡介，僅簡單剖析本片脈絡。

在角色設定上，我們可以見到本片採用了造物主（泰坦巨人，engineer）、人類（Human being）以及David（人造人），讓三者之間形成了有趣的相互對照組。除此之外，在角色性格的營造上亦然。舉例來說，人造機器人David酷愛「阿拉伯的勞倫斯」，但在同樣的冷靜優雅之外，他對人類的命運卻有著截然不同的觀照角度：「同理心」之於「對於他者」的觀看，經由這種巨大的反差，形成自然而然的諷刺性。

為了完成這個從提出以來就「日漸擴展」的計劃，雷利史考特自己不得不同時身兼製片與導演，很有趣的是，原本原先定義為「異形前傳」的本片，後來單純的原始架構竟然被二十世紀福斯電影公司的一位總裁推翻：他認為「異形」系列電影已經被炒到缺乏新意，因此希望編劇把重點放在造物主（engineer）身上。也因此延伸出本片浩大的宇宙觀，可供探索的部分，即使再往下拍成三部曲也沒有問題。

在畫質方面，本片影像是高規格的1080p/12bit，採取實物拍攝，有必要者再經過CG動畫後期處理。本片有大半場景是在岩壁、山洞之中拍攝，雖然光線不足，但仍然具有色彩鮮麗、材質真實的優點，尤其採取全數位拍攝，讓擔任輔助角色的CG後製銜接更為平順。全片維持了雷利史考特擅長的「封閉情境」的特色，把主要場景集中在「普羅米修斯號」與「外星人金字塔」兩個主要場景之中，對於「專心說故事」這點是很有幫助的，這樣做也能夠把經費投入經營特定場景，充分表現出磅礡精緻的氛圍。本片全程採用攝影團隊自己改裝的兩部Red Epic數位攝影機進行拍攝，根據另位製片的說明是：原生畫質幾乎達到5K解析度。

而在3D的表現效果方面，本片與「阿凡達」那種不誇張的3D視感很接近，只在少數切換為全CG電腦動畫的場景時（例如普羅米修斯號抵達目的地外太空時），會有比較明顯的視感，不過此時主要是著重於呈現出壯闊的景深效果，而不是那種誇張的「向外凸出」感。由於請到前衛藝術大師H.R. Ginger作本片顧問（原版的異形也是出自此人之手），因此也順利沿襲那種藝術感與功能性兼具的風格，最明顯的就是「普羅米修斯」劇情的開展，就是始於原版異形片頭，異形由坐在椅子上的「太空騎士」胸口爆破而出的劇情，可見在本片中美術元素先於文字劇情的成分是很濃厚的，這種以畫面氣氛說故事的傳統也接棒到本片身上，「普羅米修斯」保留了雷利史考特在異形系列的影像風格：陰沉、精緻、前衛、明快。

不過在某些細節上，由於技術進步，因此有更好的細節感，舉例來說，例如走進LV-223星球裡面的聖殿，打開「基因瓶」，可以發現裡面鋪上了與地面相同的半透明小石子，這是揭示病毒原先來源於此，應該只是外星人於此發現，並加以管制利用而已。這裡的半透明材質就很有辨識度，讓觀眾在第一時間有「似曾相識」之感，能與電影開頭的話面相連結。另外，睡眠艙的外形使用邏輯與外觀就與先前「異形」中近似，不過考量到普羅米修斯號是Weyland公司的旗艦太空船，因此各項設備更先進、外觀也更講究，可說非常符合常理。最後，本遍也大量應用了雷利史考特慣用的高對比性，不論在場景、音效營造皆然，極光亮刺眼之於一片漆黑，喧嘩眾聲之於一片靜寂，這種高度的戲劇性有助於吸引觀眾的注意。

正片音效是目前藍光軟體中最高規格的DTS-HD MA 7.1聲道，包含有簡體與繁體中文（台灣與香港版）在內的30種字幕。開頭就帶來在冰島荒原取景的自然震撼風貌，配上壯闊的背景音樂，接著在造物主（Engineer）的巨型飛行器的轟隆隆背景音效之中，穿著像修士的年輕外星人，慷慨犧牲生命，把DNA「播種」到地球的水體中，此時瀑布彷彿從天而降的水聲，能用來測試環繞音效的方向感。

接著，在片頭人造人David在船員尚未甦醒，獨自在船艙內自我娛樂、做運動、看電影、染髮、監控一切時，寧靜優美的背景音樂是蕭邦的降D大調前奏曲「雨滴」（作品28之15），這裡採用的是波蘭鋼琴家Adam Haraswiecz的版本，本曲也同時在結尾上字幕時再次播放。前者具有迴繞在太空艙內的空間音，琴聲通透清徹，可用來檢視音響系統的解析力。而在片尾1小時46分結尾時，「普羅米修斯號」與外星人「牛角麵包型」太空船撞擊落地，產生大量從天而降的殘骸與火花，這是本片最大規模的音效，也足以用來測試系統的規模感。

最後是「特別收錄」的部分。超過七小時的特別收錄，是與影片同時「開拍」，等於鉅細靡遺把過程花絮，也很有規劃的拍成一支「普羅米修斯紀錄片」，可見雷利史考特規劃之周全。該片影像規格為高規格1080p，音效為兩聲道Dolby Digital格式，並包含有簡中、繁中（香港版）兩種字幕。同時為了讓人充分瞭解本片世界觀。其中的「威蘭企業檔案庫」納入導演親手畫的分鏡表、以及各項美術設計元素，經由導演及幕後工作人員的講評、長達40分鐘的刪除及未曝光片段、彼得威蘭（weyland公司創始人）檔案、手機應用程式、以及分成多部分的「製作特輯」進行主題探討，而且還隨軟體還附上印刷精美的畫冊。