提到Gabriel Fauré (1845–1924)，樂迷先想到的可能是他的「安魂曲」，再來是他的A大調第一號小提琴奏鳴曲 Op. 13，這二首曲子都非常感人。不過，這位法國作曲家怎麼回事？只有一首交響曲、沒有協奏曲傳世（一首小提琴協奏曲未完成），這樣還算是盡職的作曲家嗎？
其實當時的法國作曲家並不時興寫一板一眼的交響曲，德布西沒有、拉威爾沒有（雖然寫了很多傑出管弦樂作品）、馬斯奈沒有，Erik Satie也沒有。佛瑞的作品號碼好歹也編了一百多號，雖然無法跟海頓、莫札特相比，但也不能說他懶，而是惜曲如金。
佛瑞是聖桑的學生，9歲家裡遷居到巴黎，他就在Ecole Niedermeyer學音樂，這是由作曲家Louis Niedermeyer在1853年創立的學校，主要在於培養音樂人才，佛瑞在這個學校讀了11年。在1861年，創辦人過世，聖桑接手擔任佛瑞的鋼琴與作曲老師，聖桑只比佛瑞大10歲，但師徒之情卻一生一世。
1865年畢業之後，佛瑞去Rennes市的教堂擔任管風琴師，後又回到巴黎擔任教堂管風琴師，普法戰爭爆發，佛瑞入伍，戰爭結束又回到巴黎擔任管風琴時，此時在聖桑的引見下認識許多當時巴黎的作曲家等，並與聖桑等人在1871年創立Société Nationale de Musique，提倡法國音樂。
1877年佛瑞接替聖桑在巴黎Madeleine教堂（僅次於巴黎聖母院）的管風琴師位置，一直到1896年，將近20年。1896年佛瑞擔任巴黎音樂學院作曲教授，1905年接任院長，一直到1920年他75歲才退休。
作曲家跟羅西尼一樣吃香喝辣的很少，佛瑞大部分時間都在擔任教堂的管風琴師與音樂院老師，薪水收入其實並不高，而音樂作品的版稅也不多，但是他的社會地位很高，尤其受到許多後輩作曲家推崇。佛瑞晚年跟貝多芬一樣，深受耳聾所困擾，不過他還是持續作曲，一直到他死前二年都還有作品問世，包括鋼琴三重奏Op. 120（1923年），以及他唯一一首弦樂四重奏Op.121（1924年）。
佛瑞一生寫了很多鋼琴曲以及室內樂，歌曲、管弦樂曲則寥寥無幾，不過那首「Pelléas et Mélisande」卻相當著名。他的作品旋律都很美，讓人很容易接受，而在眾多室內樂中，大提琴與鋼琴合奏的有、Elegie(Op.24，1883年)、Papillon（Op. 77，1884年）、A大調浪漫曲（Op. 69，1894年）、Sicilienne (Op.78，1898年)、Serenade(Op. 98，1908年)、，以及第一號（Op. 108，1917年）、第二號(Op. 117，1921年)大提琴奏鳴曲。這些曲子都收錄在這張CD中。
此外還有Berceuse搖籃曲（Op.16，1878-79），這本是為小提琴與鋼琴而寫，此處改為大提琴與鋼琴。最後一首Op.7 No.1原本是三首藝術歌曲，卡薩爾斯取其中一首「Apres un reve」改編為大提琴與鋼琴演奏。可以說，佛瑞所有的大提琴作品都收錄在這張CD中了。
這張唱片中的大提琴家Xavier Phillips巴黎音樂院畢業，羅斯卓波維奇是他的導師，追隨他長達17年之久。而鋼琴家Cedric Tiberghien則來過台灣演出，也畢業於巴黎音樂院。這張唱片是他們二人合奏的第一張，二人都是法國演奏家，處女作獻給了佛瑞也是可以理解。他們之所以會認識不是因為同是巴黎音樂院學生，也不是因為演奏會認識，而是因為他們的孩子唸同一所學校，而且他們住在同一區，所以才結識的。
我會介紹這張CD，當然是音樂非常好聽，錄音效果非常好。佛瑞的音樂即使是「安魂曲」也非常好聽，更不用說許多藝術歌曲與鋼琴曲，而這些大提琴曲也一樣非常迷人，保證一聽就喜歡。大提琴的錄音寬鬆自然，音質很美，擦弦質感細微又細緻。而鋼琴則是溫潤有木頭味，沒有突出的鋼琴音效，但聽起來很舒服，跟大提琴的演奏很搭。
錄音時間2013年1月2-4日，錄音地點在法國Metz的音樂城Cité Musicale，這個城市位於法國東北部，是聯合國教科文組織指定的音樂城市。音樂城表演中心有三個廳，這次錄音室在其中的Arsenal廳所錄製，這個廳在唱片說明中可以看到，是鞋盒型木造音樂廳，該市的管弦樂團就是在這裡演出。從這張唱片的錄音效果中，可以窺知這個廳音響效果應該不俗。
喜歡感人的大提琴與鋼琴音樂嗎？這張佛瑞的音樂就是了。La Dolce Volta唱片出版，上揚唱片進口總經銷。
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