第一眼看到Marten Coltrane Quintet Statement Edition(以下簡稱Coltrane Quintet SE)時，我浮現的第一個想法是：怎麼跟Coltrane 3的體積大小那麼接近？而且外觀也相似，只不過Coltrane Quintet SE用了五個單體，而Coltrane 3用了四個單體。外觀、體積那麼接近，但售價卻差很多，到底Coltrane Quintet SE要怎麼賣？難道不會出現「兄弟相煎」的窘境嗎？不過，等我深入瞭解之後，發現我是多慮了，Coltrane Quintet SE與Coltrane 3二者之間存在著很大實質上的差異。
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Coltrane Quintet SE的作工精細程度可說到頂了，面板、箱體都看不到一顆螺絲，尤其碳纖維弧形箱體簡直就是藝術品等級。遠遠望去，您會以為Coltrane Quintet SE是Coltrane 3，近看才會發現喇叭單體多一個，箱體大25%。
以爵士名人為型號
在正式進入Coltrane Quintet SE之前，讓我簡短的回溯Marten的歷史吧！Marten於1998年在瑞典創立，創立者Leif Mårten Olofsson。他們家族從很久以前就開始與音樂有關，他的祖父Josef Olofsson是小提琴工匠，以Stradivari小提琴為目標製琴；外祖父則是小提琴演奏家，也用了他祖父所製造的小提琴，所以無論是祖父或外祖父這二家子都跟音樂有關係。
而在1970年代，Leif Mårten Olofsson就自己做了生平第一對喇叭，當然那是DIY水準。創立Marten之後，因為對爵士樂有狂熱，所以他家的喇叭型號都以爵士樂演奏家為名，第一對推出的喇叭就是Mingus。Mingus是二音路書架型喇叭，使用一個陶瓷高音單體與一個陶瓷中低音單體，這二個單體都是Accuton所製造，事實上Leif Mårten Olofsson就是因為採用了這種暫態反應極快的陶瓷單體，才讓他家喇叭顯得與眾不同。
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Coltrane Quintet SE採用的1吋鑽石高音單體與3吋鈹振膜中高音單體二者鎖在一片金屬板上，這二個單體並非Accuton所製，而是向別的廠家訂製的。
與Accuton合作
Marten推出的第二對喇叭是Miles，那是2.5音路三單體設計的落地式喇叭。Marten在2003年推出Coltrane，這對喇叭的高音單體從陶瓷改為鑽石，讓大家驚艷，也是Marten聲名大噪的開始。2006年更進一步推出Coltrane Supreme。2007年，將品牌名稱從Mårten Design縮短為Marten，a上面那個小圓圈變成商標名上的大圓圈。
2012年，Marten推出Django XL，這是跟Coltrane不同的設計，五單體三音路設計，使用三個低音單體，但售價卻出奇的便宜，這對喇叭也讓Marten再度受到注目。2012年開始，Marten與Accuton聯手發展CELL系列單體，導致2014年推出Coltrane Supreme 2，而CELL單體也就使用迄今。CELL單體的特殊點是什麼？就是高音、中音、低音單體的發聲點都在同一垂直軸線上，如此一來發聲點一致，就不需要靠分音器來修正相位差了，所以現在Marten都採用一階分音。
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Coltrane Quintet SE的大饅頭中音單體振膜以碳纖維製成，這個單體也非Accuton產品，而是向別家訂製。
一階分音做到頂
理論上一階分音是最簡單的濾波網路，如果是二音路，可以只用一個電容與一個電感，此外還要有電阻。不過實際上Marten喇叭的一階分音器使用的元件卻有十幾個甚至幾十個，我去採訪Marten工廠時就看過這些巨大的分音器。為何一階分音還要使用那麼多的被動分音元件呢？其實大多用在修正上。Marten不是有錢沒處花，故意用了那麼多元件來修正，「修正」就是為了達到最精確的分音目標。
在研發Coltrane Supreme 2的同時，Marten也開始在自己的聆聽空間研究錄音，錄成的CD經過Coltrane Supreme 2在相同的空間中重播，大家聽起來都覺得跟演奏時一樣，那張CD就是「Supreme Sessions 1」（2014），很多音響迷都擁有，後來又陸續推出第二集與「Rhythm Art Duo」、「Duo Granmo-Berg」。
2015年，Marten開始以CELL單體發展新的Coltrane 3，分音器則採用與Coltrane Supreme 2一樣的一階分音器。目前Marten仍然是獨立的家族公司，Leif Mårten Olofsson負責設計，二位弟弟Jörgen（任CEO） 與 Lars Olofsson(Art Director)都在公司內。
綜觀Marten產品推出的相隔時間，他們並非隨便更換型號，而是謀定而後動，一定是有新改善才會推出，今年五月在慕尼黑音響展推出的Coltrane Quintet SE就是如此，一推出就成為會場上最吸睛的新產品之一。算算時間，與Coltrane 3的推出時間大約相隔9年。
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Coltrane Quintet SE的二個10吋低音單體是向Accuton訂製，外觀看起來與Coltrane 3相同，但內部的磁力系統卻是重新設計的。
看實品才知精緻
如果光看圖片，老實說Coltrane Quintet SE的精緻作工是看不出來的，一定要近距離看實品，才能真正感受到漂亮的箱體所帶來的感動。尤其是那整體弧形的碳纖維箱體，近距離看到那漂亮的花紋與光可鑑人的漆工，任誰都會被打敗。光是想到那是以一層層碳纖維依照模子層積成形、再細細打磨而成這種連蒼蠅都站不住的細緻表面，心裡不禁就會想要買它。
而那厚達20-30mm的面板也是同樣精彩，那是以實木加上纖維板、鋁合金板所做成，我仔細看了半天，都無法明白整塊面板是如何跟碳纖維箱體結合的，因為看不到一根螺絲。甚至那五個喇叭單體也沒看到螺絲，當然我知道一定是從面板內面先將喇叭單體由內鎖上，所以面板上看不到固定喇叭單體的螺絲，但面板是如何跟碳纖維箱體結合呢？
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Coltrane Quintet SE採用雙喇叭線設計，喇叭線端子也是極為高級。
比Coltrane 3大25%
如果比較Coltrane Quintet SE與Coltrane 3的箱體，Coltrane Quintet SE是41.2 x 120.5 x 74 cm，而Coltrane 3是39.5 x 122 x 64 cm，論高度，後者還高了2公分，但前者深了10公分，至於寬度前者寬多約2公分，整體箱體容積Coltrane Quintet SE多了25%，而且Coltrane Quintet SE淨重115公斤，Coltrane只有87公斤。這二對喇叭所使用的低音單體都是一樣的10吋鋁三明治結構振膜二個，就是因為多了25%容積，Coltrane Quintet SE的低頻延伸到18Hz，而Coltrane則是20Hz，至於高端都是延伸到60kHz（+/-2dB）。或許您會說：只差2Hz，有那麼重要嗎？
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在喇叭線端子下方有一個低頻量感控制鈕，分為四段，小房間內聆聽時可以適當衰減低頻量感。
開發新單體
即使您認為2Hz不重要，但Coltrane Quintet SE比Coltrane多了一個3吋鈹振膜中高音單體，而且7吋低音單體用的是碳纖維振膜，這跟Coltrane 3只有一個7吋陶瓷中音單體在設計上完全不同。至於高音單體，二者用的都是1吋鑽石振膜。請注意，Marten強調他們用的單體都是訂製的，不是外面隨便買得到那種。用在Coltrane Quintet SE身上的鑽石高音、鈹振膜中高音與碳纖維中音單體都是向某(不是Accuton)廠商訂製的。而那二個10吋低音單體外觀看起來雖然跟Coltrane 3一樣是跟Accuton訂製的，但磁力總成跟Coltrane 3完全不同，是全新設計。我上Accuton網站去查他們的3吋鈹中高音單體與7吋碳纖維中音單體，結果並沒有這二個單體的資料，顯然是某廠特別為Marten打造的。
為何要用鈹振膜中高音單體呢？當然是因為這種振膜又硬又輕，可以輕易將中頻域往上延伸，也可以將中頻域往下延伸，提升了整個高頻域的表現能力。這個中高音單體所掌管的頻域範圍是1kHz-6kHz，算是相當特別的分頻設計。這個鈹中高音單體最早出現在他家Mingus Septet身上（也是用了五個單體），目前他家也只有Coltrane Quintet SE與Mingus Septet有用這個鈹振膜中高音單體。
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Coltrane Quintet SE的碳纖維弧形箱體簡直就是藝術品，而且可以當作鏡子。
高明的分頻
綜觀Coltrane Quintet SE的分頻設計，那二個10吋低音單體只負責170Hz以下的頻域，低頻可以再生得很沈，很猛，很柔，很有勁，完整呈現錄音中的各種低頻效果。而它從170Hz到1kHz由7吋中音單體負責，這也是內行的作法，因為這段頻域是大部分樂器、人聲基音的範圍，以7吋單體來再生，肯定非常飽足，而且能夠承受大功率，這比讓一個5吋或6吋中音單體負責高達2kHz頻域來得高明多了。從1kHz到6kHz這段頻域包含豐富的樂器泛音，是決定樂器人聲音色準確與否的關鍵，此處用了3吋鈹振膜中高音單體，也是高明的作法。至於那個1吋鑽石高音事實上再生的都是樂器、人聲的泛音，將耳朵湊近去聽，大部分都是嘶嘶聲，摻著弱弱的樂器人聲。假若沒有這個鑽石高音單體將頻域延伸到60kHz，Coltrane Quintet SE的聲音不會那麼甜、那麼有光澤，音質音色不會那麼美。
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Coltrane Quintet SE的腳架壯碩異常，裝箱時底下裝高品質滾輪，輕輕一推就走。等喇叭位置決定之後，才換上隔離腳座。
連腳架都設想周到
Coltrane Quintet SE也是採用雙喇叭線端子，原廠附有Jorma跳線，可以做單線使用。在喇叭線端子下方也有一個低頻量感調整鈕，Coltrane Quintet SE那二個10吋低音單體量感很足，如果在不大的聆聽空間中使用，建議稍微衰減一點低頻量感。對了，Coltrane Quintet SE內部也是使用Jorma線材，不過我聆聽的這對是Statement Edition，也就是內部使用Jorma旗艦線材Statement
最後要說到Coltrane Quintet SE的腳架，開箱時Coltrane Quintet SE的腳架是裝有滾輪的，那些滾輪很靈活，稍微施力就能移動115公斤的箱體。用家將喇叭擺位做好之後，再將滾輪拆下，換上Marten的Isolator腳座。那四個腳座是腳架都是不鏽鋼打磨到鏡面程度，看起來很漂亮。對了，Coltrane Quintet SE是低音反射式設計，反射孔直徑很大，安置在箱體底部後端，用手伸進底部就可以摸到。
聆聽Coltrane Quintet SE的場地在我家開放式大空，搭配的擴大機有Goldmund Telos 690綜合擴大機、McIntosh C55前級＋MC451後級二部（以300瓦晶體機驅動），還有Spectral DMC 30SS+Pass X350.5。最後我還拿Audio Note Meishu Phono 300B Tonmeister來推推看。
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這是Coltrane Quintet SE的Jorma跳線。
功率太小不適合
先說Audio Note這部每聲道才8瓦的綜合擴大機，我只能用它來聽小提琴奏鳴曲、大提琴奏鳴曲或弦樂四重奏這類小規模音樂，而且音量有限制，但老實說聲音表現也相當不錯，尤其在音色方面有它的特色。至於流行音樂或音樂規模感較大的古典音樂就受限了，感覺好像施展不開。當然我這項搭配只是玩玩而已，不可能有人會以這部8瓦300B管機來搭配Coltrane Quintet SE。
而當我以Pass X350.5這套來推Coltrane Quintet SE時，其實是相當不錯的，可以將它推得很好，音場開闊、勁道十足，聲音明朗鮮明，低頻飽滿，中頻很凝聚，高頻段則稍微有點侵略性，但還能接受。用McIntosh這套前後級來推Coltrane Quintet SE時，我認為不搭，一方面高頻段太突出，另一方面低頻段有點「重」，整體音樂聽起來不夠溫暖，傾向硬調。
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這是Isolator腳座。
發現絕配
而用Goldmund Telos 690綜合擴大機來搭Coltrane Quintet SE時，我認為太棒了，器材搭配的奧妙真的是很難想像的。首先它能夠讓Coltrane Quintet SE的音質之美完全釋放，頂級單體的優美音質音色我不敢說完全沒有打折，但肯定已經接近滿水位表現。再者，用690推Coltrane Quintet SE時，音場既寬且深，好像手腳完全施展開來，沒有綁手綁腳。第三、我聽到的暫態反應非常快，音樂活生鮮明，清晰但又沒有侵略性。在這三方面Telos 690可說完勝上述那幾套擴大機，所以最後定稿當然是以Goldmund Telos 690來搭配Coltrane Quintet SE。至於數位訊源則有Wadax Studio Player SACD/CD唱盤與Weiss DAC 502 4ch.。
老實說，Coltrane Quintet SE所使用的那五個單體性能可說已經到頂了，而它內部所使用的一階分頻網路作法也已經達到被動分音器的頂端了，這樣的喇叭可能會發出衰聲嗎？除非設計者是新手，或木耳聽不懂聲音好壞。可是Leif Mårten Olofsson是經驗豐富的設計老手，而且還特別注重聆聽空間的設計，還錄製唱片，您說這樣的設計者會是木耳嗎？
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Emiel Scholsberg是一位多才多藝的音樂家，他作曲，也唱歌，能演夠多種樂器。17歲時接觸到Jimi Hendrix的音樂，從此立志走音樂這條路。這張「Reference Recordings II」是他很精彩的一張專輯。
又溫暖又寬鬆
我第一次聽Coltrane Quintet SE是在2024年5月慕尼黑音響展時，當時我寫下的聽感記事是：「這間是正牌Marten Coltrane Quintet發表的地方，搭配的擴大機是久未露臉的Halcro。我必須說這是我在展覽會場所聽過最好的一次。Marten的聲音又柔又溫暖，又寬鬆，而且低頻段的往下延深與量感都很驚人。打擊樂器的暫態反應非常快。這無疑也是會場最好的聲音表現之一。
而我第二次聽Coltrane Quintet SE是在2024年8月TAA圓山飯店音響展時，現場搭配MSB Cascade DAC是三件式數位訊源與MSB S500立體後級，我在現場聽到的聲音就不是慕尼黑音響展那種柔美溫暖，而是清澈高解析又甜爽的聲音。
而我在家裡所聽到的Coltrane Quintet SE是什麼樣的聲音表現呢？把慕尼黑與圓山飯店音響展的聲音表現融合起來就很接近了，不過還要加上鮮活爽甜與音場開闊、層次分明。以下就讓我逐條分析吧！
暫態反應飛快
Coltrane Quintet SE的暫態反應非常快，這種快不是一般喇叭能夠做到的。例如我聽Yosi Horikawa那張「Wandering」專輯中的「Bubbles」時，內中電子合成器炮製出來的類似乒乓球觸地的效果就非常「真實」，這種真實大部分是因為暫態反應超快而營造出來的。
再以Emiel Scholsberg「Reference Recordings II」專輯中的「Soli2de」為例，這首曲子雖然聽起來很溫柔，但幾乎所有出現的樂器都可以用來測試Coltrane Quintet SE的暫態反應，包括腳踩大鼓的快速收束與彈性、鈸的敲打、電Bass的彈奏質感，以及吉他的彈奏與各種打擊樂器都是如此。簡單說，這首曲子聽起來不僅要溫柔，又要能夠快速反應。有些喇叭能夠溫柔，但速度反應就慢了；有些喇叭速度反應能夠快，但聲音就變硬調了。而Coltrane Quintet SE卻能夠聽起來記溫柔又快速，這就是它比別人強的地方。
撐得起大場面
Coltrane Quintet SE能夠在大場面大編制的爆棚音樂下，將大鼓、弦樂群、木管、銅管唱得很真實，而且層次清楚，一點都不亂。例如我聽Franz Welser-Möst指揮克里夫蘭管弦樂團所演奏的柴可夫斯基「第四號交響曲」的第四樂章，大鼓打出來有形有體有軟Q的氣流彈出來就不用說了，更難的是齊奏時還能夠將弦樂群的擦弦質感與弦樂美質表現出來，這就很難了，一般喇叭聽起來都會亂成一鍋粥，哪裡還聽得出弦樂群的真實與美質。
更難的是Coltrane Quintet SE唱伯恩斯坦自傳電影大師風華真愛樂章中的馬勒第二號交響曲終曲大合唱那段，前面幾位獨唱家的獨唱、管弦樂伴奏還算容易表現，後面那段大合唱，以及管風琴、管弦樂團死命爆發時才真的難以表現。但是Coltrane Quintet SE不但能將銅管的質感表現出來，大鼓連續搥打也聽得很清楚，合唱團的層次也不會亂，管風琴的低頻震撼從底部冒出來也都不打折扣。更重要的是這段音樂不會亂得分不清層次，這才是厲害之處。
低頻表現厲害
Coltrane Quintet SE的低頻表現非常厲害，不僅量感足，而且沈得下去，低頻解析力也非常高。當我聽Malia & Boris Blank那張「Convergence」時，音樂中的電子低頻被解析得清清楚楚，而且低頻還能凝聚成形，還能聽到錄音師炮製出來的演奏質感。聽Robert Plant與Alison Krauss所演唱的專輯「Raising Sand」的「Sister Rosetta Goes Before Us」時，那巨量與飽醞衝擊力的低頻竟然也能唱得清清楚楚，而且還能讓小提琴發出很美的音質。聽Eivør那張「Enn」專輯中的
「Jarðartrá」時，一般喇叭聽起來可能會是混濁一團，不僅聽不出低頻的音響效果，連中、高音域的伴奏也會交纏不清，而Coltrane Quintet SE卻能夠將這首曲子從低音到高音解析得清清楚楚，而且低頻量感足、彈性夠。
細節超多
Coltrane Quintet SE的細節呈現也很厲害，當我聽「Dune」第二集的「Beginnings Are Such Delicate Times」時，一開始的低頻衝擊就很震撼，接下來是很長的安靜樂段，如果府上環境噪音高，安靜樂段中細微的聲音會被遮蔽，此時您一定奇怪Hans Zimmer到底在搞什麼鬼？如果府上夠安靜，就能夠聽到很多電子合成音樂的細節。如果喇叭夠好、擴大機夠好，聆聽環境夠安靜，就可以聽到細微的風吹細沙聲音。Coltrane Quintet SE的細節呈現能力非凡，能夠將這段音樂的各種細節都翻出來，而且層次、音場寬深、空間感的表現也非常好，低頻運行軌跡也都能夠聽得清楚。
再說一首The HU蒙古重金屬合唱團「The Gereg」專輯中的「Wolf Totem」。這首曲子內中包含很豐富的細節，不過同時也有很多重節拍的衝擊，一般喇叭可能會因為重節拍的衝擊而聽不到很多細節，此時音樂聽起來就會比較單調，甚至聽不下去。而Coltrane Quintet SE一方面能夠輕鬆的承受那些重節拍，同時又能讓編曲中細微、複雜的樂器演奏浮現出來，讓重金屬搖滾音樂聽起來不吵，又讓人覺得音樂細節很豐富。
真實美質
Coltrane Quintet SE在聽鋼琴、小提琴、大提琴時不僅非常真實，而且音質非常美。大提琴不會笨笨的、鈍盾的，反而是軟質活生，拉到高音域還能聽到甜味。例如聽傅尼葉、史塔克、馬友友、Sheku Kanneh-Mason的演奏皆是如此。而小提琴能夠盡顯不同錄音、不同小提琴的聲音特質。例如聽帕爾曼、Kremer、希拉蕊、Nemanja Radulovic等的錄音都有完全不同的琴音感受。
鋼琴的彈奏質感與泛音更是豐富，而且琴音光澤很美，光是聽Murray Perahia所彈的莫札特「第21號鋼琴協奏曲」（English Chamber Orchestra）就已經「飽跟醉」，簡直就是美不勝收。聽Till Fellner所演奏的貝多芬「第五號鋼琴協奏曲」（Kent Nagano指揮蒙特利爾管弦樂團）時，心裡充滿幸福感。鋼琴的音響效果能夠讓人產生幸福感？這是真的！那種晶瑩、那種木頭味、那種光澤、那種細微喀喀聲的觸鍵質感真的會讓人感動。
帶來滿滿幸福感
MartenColtrane Quintet SE無疑是一對方方面面都很精彩的喇叭，無論是外觀作工，或各項聲音表現幾乎都已經做到無懈可擊。我在聽它的過程中，好像沉浸在美好的生活經驗中，而非是在寫器材評論。由於它的聲音表現是如此的精彩，我把握機會，將我的串流List歌單盡量聽飽聽滿，讓我的大腦中留下正確又美好的印象，以便未來當作參考比較的基準。MartenColtrane Quintet SE真是一對能夠為人帶來滿滿幸福感的優異喇叭啊！
規格：
Marten Coltrane Quintet Statement Edition
類型 四音路五單體低音反射落地式喇叭
使用單體 1吋鑽石振膜高音單體×1
3吋鈹振膜中高音單體×1
7吋碳纖維中音單體×1
10吋鋁合金三明治結構振膜單體×2
推出時間 2024年
頻率響應 18Hz-60kHz（±2dB）
分頻點 170Hz、1kHz、6kHz
靈敏度 89dB（2.83V, 1米）
平均阻抗 4歐姆
外觀尺寸（WHD） 412×1205×740mm
重量 115公斤
參考售價 7,500,000元
進口總代理 上瑞（02-86424269）
參考器材
訊源：
Wadax Studio Player
Weiss DAC 502 4ch.
擴大機：
Goldmund Telos 690
焦點與建議：
焦點：
① 作工精細,弧形碳纖維箱體。
② 所有單體都特別訂製最頂級者。
③ 分頻設計獨特。
④ 聲音表現能帶來滿滿幸福感。
建議：
以大功率擴大機驅動最佳。
圖示音響二十要：
音質：5
音色：5
高頻段甜美度：5
中頻段飽滿度：5
低頻段紮實度：5
音場寬深：5
聲音的密度與重量感：5
透明感：5
層次感：5
定位感：5
音樂活生感：5
結像力與形體感：5
解析力：5
速度感與暫態反應：5
強弱對比與動態對比：5
樂器與人聲大小比例：5
樂器與人聲質感空氣感：5
細節再生：5
空間感：5
整體平衡性：5
音響五行個性圖：
金：3
木：3
水：3
火：4
土：5
金：外放活潑爽朗。木：溫暖內斂親和。水：柔美中性溫潤。火：快速熱情衝擊。土：厚實飽滿穩重。
樂器人聲十項評量：
小提琴線條：纖細、中性、壯碩3
女聲形體：苗條、中性、豐滿3
女聲成熟度：年輕、中性、成熟3
男聲形體：精煉、中性、龐大3
男聲成熟度：年輕、中性、成熟3
大提琴形體：精煉、中性、龐大2
腳踩大鼓形體：緊密、中性、蓬鬆1
Bass形體：緊密、中性、龐大1
鋼琴低音鍵弦振感：清爽、中性、龐大3
管弦樂規模感：清爽、中性、龐大3
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