在這裡要先解釋什麼是「俳」?俳音唸「排」,這個字古代的意思是雜戲、滑稽戲、演雜戲的人;也有戲或優樂的意思。在此,我想可能取戲跟優樂的意思跟這張CD的製作理念比較貼切。因為內中音樂是請孟慶華改編崑曲曲牌、加以管弦樂化而成。管弦樂團由亞洲愛樂樂團的弦樂加上幾位管樂演奏家而成。內中的獨奏則請來中國知名民樂演奏家。最後當然加上李小沛操刀錄音,成就了這張「俳」。
崑曲最早發源於元末明初的江蘇昆山縣,也就是現在台商很多的地方。簡單的說,崑曲大多是中國正統戲曲劇本構成,作者通常是著名文人,有點跟西方義大利的歌劇取自文學作品或著名編劇家構成類似。崑曲的音樂是曲牌,由長短不同的句子構成,有嚴格的傳統格式。算起來,崑曲可說是中國古時候的歌劇。與崑曲相比,我們熟知的京劇是出現在清朝,或者說在北京宮廷內,以北京方言演唱,跟崑曲相比,內容比較俚俗,傾向雜劇,反而廣受歡迎。崑曲跟京劇,可以說前者傾向雅,後者傾向俗,都有廣大的愛好者。
孟慶華是誰?台灣的音響迷應該很熟悉,從「粉墨是夢」一直到「伶歌」,音響迷大概每張都有吧?孟慶華學的是西方音樂,但對中國傳統戲曲也下了苦功去研究。在還沒跟瑞鳴唱片合作之前,孟慶華在音樂界已經很有名。後來經過朋友介紹,瑞鳴唱片老闆葉雲川與孟慶華認識,二人對音樂製作的意念契合,再加上李小沛的錄音,這才有音響迷喜歡的那幾張唱片。後來孟慶華開始跟龍源音樂合作,我知道的就有「玉簫深處揚州慢」、「聖殿」、「弦夢人間」到這張「俳」,不知道的可能還有。由此可見孟慶華在唱片界也是炙手可熱的音樂家。
這張唱片包含10首曲子,每首曲子都是選自崑曲曲牌。所謂曲牌就是填詞、譜曲的規定,一個曲牌包含多少字、幾句、每個字的平、仄高低音都有嚴格規定。在崑曲的眾多曲牌中,又可分為唱腔曲牌與器樂曲牌。例如第一首「悵」就是取自「小桃紅」曲牌而做的編曲;第三首是取自「滾繡球」曲牌而編的曲。全部10首曲子分別取自十種不同的曲牌。
孟慶華根據這些曲牌,以西方管弦樂加上幾位中國著名的民樂演奏家,包括打擊樂、笛、簫、琵琶、中阮、嗩吶、尺八、古箏、竹相(粗大的竹管)與笙等。整體來說,管絃樂溫暖飽滿厚實,加上經常出現的大鼓,能夠營造出寬廣深遠的音場與磅礡的氣勢。而各主奏樂器的形體與線條也都是飽滿的,清晰的。在音質方面,無論是管絃樂或主奏樂器都能呈現很好的音質,尤其大提琴與大鼓應該是音響迷會很喜歡的音響效果。而在混音美學方面,李小沛走的是近距離的美學,讓聆聽者好像是在音樂廳第一排的距離,音樂跟聆聽者很接近,跟一般古典音樂迷所聽到的比較有距離感的混音方式不同。
我會介紹這張CD,當然是因為錄音效果很好,而且內中的編曲也能打動我的心。崑曲曲牌之美經過孟慶華的編曲之後,能夠以西方古典音樂之美的面貌加上中國民樂的韻味,結合二者之長呈現給音響迷,我相信只要您喜歡「粉墨是夢」或「伶歌」,應該就會喜歡這張「俳」。對了,「俳」有分Blu-ray CD與24K金版二種。所謂Blu-ray CD並非藍光碟,只是CD的另外一種名稱,規格還是16bit/44.1kHz。龍源音樂出版,各大唱片行網站有售。