方曉青是聲樂碩士,也是華南農業大學藝術學院音樂系聲樂教師。看到這樣的資歷,您的腦海中一定浮現歌劇唱腔。別怕,這張「芳華時代」並非唱西方歌劇,也不是唱藝術歌曲,而是大家耳熟能詳的翻唱歌。為何科班出身的歌唱家會成為翻唱歌手呢?可能是因為她的嗓音太迷人了吧?
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# t) ]) p9 w% l n" v# R/ V: m老實說我對她並不熟悉,只大概知道她出版過三、四張唱片,而且有「廣東小蔡琴」之稱。為何說是小蔡琴呢?因為她的女中音嗓音有時候聽起來簡直就是蔡琴的嗓音。不過這對她而言並非讚譽,她從來就沒有想過要揹著誰的招牌闖蕩歌壇,她要作自己,只不過某些音域的歌曲聽起來像蔡琴而已。
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8 o" p. S0 R" v* k. T$ a6 u事實上,這張唱片最迷人的地方就是她的嗓音與她的唱腔,她的嗓音醇美柔和,不帶一粒砂子,也沒有一絲尖峭,聽起來舒服。而她的唱腔百轉千變,咬字吐氣收音渾然天成,沒有一處能難倒她。這樣的唱腔,這樣的嗓音當然是千錘百煉而來,沒有僥倖。
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這張唱片另一個成功之處是編曲與錄音。大部分的翻唱歌曲都力求編曲簡單,一方面可以節省樂手的費用,另一方面也考慮到一般人的音響系統容易播放。這張唱片所選的15首曲子本來就都是好聽的名曲,編曲者隋曉峰只是順著原本歌曲的骨幹添枝加葉,利用簡單的樂器提昇音響效果。伴奏樂器以鋼弦吉他為主,搭配鋼琴、大提琴、小提琴,另外還有和聲與套鼓等,不過唱片說明中除了小提琴與大提琴之外,並沒有說明演奏者,通常這些沒有寫明演奏者的樂器可能是編曲者自己演奏的。
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. {' N @, i# N3 H- |. W錄音師是潘偉炳,混音又是隨曉峰,所謂錄音就是分別錄下樂器與歌手的聲音,而混音就是拿錄音室錄好的素材燒出一道菜,錄音是高度傳真的成分多,而混音則是創作的意念高,通常我們所聽到的音效都是混音師的創作。以這張CD而言,樂器編制雖簡單,但混音效果相當好,而且音質甜美,光澤瀲灩。
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1 Y% Y( h6 d) g6 q由於伴奏樂器極為簡單,可以聽到混音師所施加的人聲、樂器尾音,這些尾音加上人工殘響,營造出很大的空間感。混音師加的味精很明顯,但聽起來順耳,並不會有濃妝豔抹的感覺,這也就是一般人所認為的好錄音。
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全部15首歌的歌名都在唱片封底上,您可以看得很清楚,我就不再寫了。我聽的這個版是1:1母盤直刻CD,也就是從母帶燒製CD-R,音響效果當然最好。不過這種版本很貴,我建議您買一般版就可以了,如果您的音響效果不是很頂,可能分不出標準版與母盤直刻CD的差別。
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# L. D. h- _- G7 M聽起來好聽又舒服、人工味並不重的翻唱歌,任何時候都適合聽。紅音堂出版,請找瑋秦唱片或上網買。
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