認識林俊傑1 J9 e3 a+ ^" \$ W; F* ~* {/ m% l* _
2 D' S. Q4 J& y. D
在JJ林俊傑還沒推出「和自己對話」之前,我跟林俊傑的關係僅止於:他是我那愛唱歌小兒子的偶像,小兒子是林俊傑的粉絲。
, W7 _: V: f9 i+ F. U2015年11月某天,我被請到三創參加林俊傑這張和自己對話」的首發會,因為這張專輯是國內流行音樂界第一張以假人頭錄音的專輯,而且是概念性的專輯。因為我是「音響論壇」的總編輯,所以被請去參加發表會。
6 _: t- ?7 e% n& g% q3 e
那天晚上,我第一次透過第一次聽到的「和自己對話」,開始瞭解林俊傑並不是一般的歌手,而是能作曲、能唱歌、能演奏、能編曲、甚至能錄音的歌手。更重要的是,他每一張專輯都是在說一個故事,藉著每首曲子,把整個故事串聯起來,讓聽歌的人可以感受到林俊傑說故事的場景與心情。
- U5 r6 A" s# Y" ?# M y
. A: [8 i( E& [ a4 p: D- M
我第二次跟林俊傑接觸是今天下午五點,我去他的JFJ錄音室採訪他,裡面有音響、有錄音臺、錄音器材、一台貝森朵夫鋼琴,還有很多把的吉他。我們聊天,原來林俊傑從小練鋼琴,而且是彈巴哈那種鋼琴,一直到小學畢業,進入國中時代,他開始接觸到西方各類流行音樂,這才發現原來作曲、唱歌對他的吸引力那麼大,從此一頭栽入這個領域。多年來,雖然林俊傑在流行音樂界已經夠出名了,但是他從來沒有拋開對古典音樂的喜愛,在他的專輯中,經常會看到古典音樂的片段,如請管絃樂團伴奏、請來朗朗彈了一小段鋼琴做為串場,也邀請王力宏在專輯中演奏一段小提琴,他自己則在專輯中彈鋼琴、彈吉他。
. y# P. J2 q1 [: N, O" e
他不僅自己彈吉他、彈鋼琴、作曲、編輯,還完全投入唱片製作,從專輯發想開始,到製作過程的細節,甚至對錄音的要求他都事必親躬,這張「和自己對話」中甚至自己擔任錄音師、混音師。
; l, M2 F2 z& T8 p. U! y
" L" h l% x q7 U, p- w( }$ N
0 c/ q" O1 `+ W9 y3 T& [, A
「和自己對話」其實就是林俊傑的一段生活故事。一開始的絃樂團調音把我們帶到音樂聽中,調音之後,強勁的鋼琴響起,宛若演奏會揭開序幕。這段絃樂團調音是在新加坡一座音樂廳現場錄製的,錄音方式採用假人頭錄音。假人頭錄音沒有混音,就是一次過,演奏不好或不對,就要重新來過。為何要用假人頭錄音,就為了要完拾取音樂廳那種如臨現場的感覺。第二首「不為誰而做的歌」就是林俊傑在音樂廳現場邊唱邊彈,弦樂團伴奏,氣勢十足,現場氣氛真實。一段音樂廳弦樂團調音之後,那現場的氣氛更是真實,如果您戴耳機聽,更會發現假人頭錄音的現場氣氛。接下來第四首「關鍵詞」也是假人頭錄音,其實整張專輯中,大部分都是假人頭錄音一次收音,少數效果進入錄音室混音,林俊傑把現場收錄的弦樂群跟爵士套鼓混得很自然,爵士套鼓的音效尤其錄得好,腳踩大鼓與Bass合力營造出來的噗噗聲肯定是音響迷會喜歡的。
- ^' {+ O( X( ?% z# q
% N! w( ?# _& O3 W N
* a( |; J4 ^; z$ b, n# B' x9 w1 T
第五首「只要有你的地方」一開始的關門聲就是以假人頭錄下林俊傑回到家中的關門聲,在這首曲子中,林俊傑把假人頭當成他的傾訴對象,對著假人頭彈唱,全部都是一次過的收音,而且是在訴說一個晚上的故事。在林俊傑家中,假人頭麥克風從晚上錄到早上起床開水龍頭刷牙洗臉,您可以聽到林俊傑的歌聲與吉他會轉換位置或方向。這段音樂錄得很辛苦,因為我們耳中聽到的音樂之外,鏡頭外一堆人在旁邊拉著線,怕假人頭移動位置時發出雜音,大家摒住呼吸不能發出雜音,就這樣錄製了好幾個鐘頭。假若您的音響系統夠好,就可以充分聽出林俊傑跟假人頭所變換的不同相關位置。
+ S7 o1 o( ~3 @5 a* }
8 l1 K5 v- o5 B8 ]3 K
1 Y! i3 g; |+ G, }這張專輯中有在忠孝東路上錄製的街景聲音,有林俊傑就在街上對著假人頭演唱,有四個人坐在Volvo休旅車中的唱歌,您可以聽到引擎的聲音。有在Livehouse的演唱,還有與多年不見朋友的對話唱歌,有野外營火燃燒與蟲鳴的自然背景,還有浪潮的聲音。為了錄製浪潮的聲音,林俊傑親自拿著假人頭俯身靠近海水,一不小心手機掉落海水。那次錄下的浪潮聲很真實。為了錄製Livehouse的效果,林俊傑特別租了一間大錄音室,請很多粉絲進來充當觀眾,錄下現場感十足的「你,有沒有過」。
+ E) B/ A- |, D5 y- D. P
0 w7 \* s, R$ F" S: j
* R4 b9 J- S# f0 v, P- F6 f
仔細聽過這張「和自己對話」,您會驚訝林俊傑在裡面所下的細膩功夫,他已經不是單純的歌手,而是一個說故事的人,一個導演,一個錄音師,對了,還是一位音響迷。林俊傑從一開始就非常注重錄音效果,由於自己長期浸淫鋼琴演奏,所以要求錄音效果要真。也因為喜歡古典音樂,所以他的專輯中盡量使用原音樂器,為的就是追求那一份原音樂器的真實質感與美好的音質。
5 ]% ]1 m# Y5 |3 l6 v( a
" T2 l1 B/ B* s0 ^ u! [4 g
3 C- K# J; t6 }2 b: W
有關這次與林俊傑的聊天,我們會整理出一篇採訪,刊登在「音響論壇」上。透過這次的採訪,您會更瞭解林俊傑,原來他不僅是歌手,不僅是作曲者,不僅是編曲家,不僅是錄音師,還是一位很會說故事的人,他說的每一段故事都化為一張專輯,很容易引起共鳴,難怪林俊傑有那麼多粉絲,包括我那愛唱歌的小兒子。
; L7 [% l$ @( Z; F
* x* h6 W r b6 }
4 ]* ?; j7 v3 }3 p: u
# I0 m4 G7 c. i+ z4 F
$ j+ p2 X& U6 Q& i( m; C3 D$ g